Decimosegunda entrevista en Escritores Conectados presenta a Gabriel, más conocido por su pseudónimo Gaburah L. Michel, quién además el próximo viernes 30 saca nuevo libro. Especializado en ciencia ficción, Gaburah asegura que «he oteado las orillas de todo tipo de narrativa. Soy un obseso con el romance y el erotismo, pero también muestro una predilección por el gore visceral y la fantasía. Así que mi literatura abunda en variedad de tropos para explorar, desde lo grimdark que raya en lo edgy más absurdo, hasta las situaciones acarameladas más tiernas que invitan a padecer de azúcar e insulina. Sí, soy de extremos, mi escritura no conoce medias tintas ni justos medios. Todo lo escribo exageradamente».
1. ¿Quién eres? Cuéntanos un poco sobre ti.
Me llamo Gabriel, mejor conocido por mi pseudónimo: Gaburah L. Michel. Soy un pianista y escritor ya veterano. Llevo 27 años dedicándome a la escritura y he logrado vivir de mis libros. Me pagan el pan y los alcoholes. Reconozco que mi escritura ha pasado por diferentes etapas, quizá el presente momento es uno de los más maduros en mi desarrollo.
2. ¿Cuándo, cómo y por qué empezaste a escribir?
La escritura fue una necesidad más que una elección. Había empezado a escribir para sacar de adentro aquellas ideas ardiendo en fuego fatuo que jamás llegarían a oído alguno. Con el tiempo fui entendiendo que la semántica es superior a la sintaxis, y empecé a necesitar algo más que narrar historias para nadie, con esa intención kafkiana de quemar toda creación para ocupar un merecido lugar en el olvido. Y aunque la necesidad de escribir para escapar de mis tendencias autodestructivas fue la chispa que lo empezó todo, al transcurrir de los años me di cuenta que me gustaba de forma legítima construir narrativa.
3. ¿Qué sentiste al ver o tocar tu primer libro publicado?
Fue una situación mucho más vacía de lo que me había imaginado. No sentí una sensación de victoria, pero sí fue una sensación de alivio ante una responsabilidad cumplida. Era algo que no solo se lo debía a los personajes que había creado, sino que me había convertido en un demiurgo llevando sus vaticinios a la profecía autocumplida. Mis personajes lo sabían, aun los considero entes con una existencia propia, aunque sea yo el que mueve los hilos de su destino. Era mi deber darles a esos personajes el rango de existentes desde el momento que el lector les dé sentido. No era para nada una regurgitada egocéntrica en la necesidad de atención de la otredad hacia el autor, sino un acto de supervivencia para que los personajes realmente puedan existir.
4. ¿Cuál es tu proceso de escritura? ¿Cuál ha sido el último libro que has publicado?
¿Proceso de escritura? Podría decir que combino la epistemología con la autodestrucción. Soy un escritor de método, sé perfectamente a dónde quiero llegar desde el momento de mecanografiar la primera letra. Pero cada texto se lleva mucho de mí, buceo dentro de las botellas, me emborracho con la única necesidad de encontrar la manera de decir las cosas. Ya me han dicho que parezco una pésima imitación de Bukowski o Víctor Hugo Vizcarra. A mí no me interesa hacer la imitación de nadie, solamente me gusta beber y escribir mientras estoy ebrio. Posteriormente, edito totalmente sobrio, pero en ese proceso de escribir, beber y editar, voy consumiendo mi vida y mi cuerpo en una antropofagia que se digiere a sí misma, supongo que la muerte es la única excreción posible en tal proceso.
Mis secretos de escritura se los he confiado a la soledad que yo mismo he cultivado. Aunque reconozco que no fue una soledad voluntaria, sino la aceptación de los hados que me habían tocado. La escritura me da la razón y la ontología del nihilismo intenta explicarme por qué la tengo. Además de la participación de la filosofía, que se ha convertido en un eje primordial de mi nueva fase como escritor. Actualmente, he terminado una novela la cual publicaré en su formato físico el 30 de mayo. Aunque ya se encuentra disponible y gratuita en digital para quienes gustan visitar en Wattpad. Será mi sexta novela publicada y mi décima publicación. He publicado otras cosas que están fuera de la narrativa, de ahí que la cantidad de novelas que he publicado no se corresponde con la cantidad de publicaciones que tengo.
5. ¿Editorial o autopublicación? (O las dos)
He publicado en ambos formatos pero he llegado a la conclusión que me siento más cómodo autopublicándome, pues muchas de las cosas que escribo no están en el radar de las editoriales, y lo puedo entender perfectamente. No escribo suave ni políticamente correcto, mi escritura tiende a la polémica.
6. ¿Qué tal se te da el marketing para vender tus obras? ¿Crees que es necesario?
Fue un proceso muy duro marketinear mis obras, empezando del hecho que no tengo habilidades sociales suficientes, así que he tenido que confiar en un equipo que me apoye en aquellas áreas en las cuales soy un incompetente. Aunque reconozco que he gozado de suerte, pues no me ha ido tan mal en ventas considerando que mi mercado se basa casi exclusivamente en los nichos de lectores locales. Vivo en La Paz, Bolivia, una ciudad dentro de un país que no destaca precisamente por sus índices de lectoría. Ahora intento expandirme un poco más tratando de alcanzar mayor cantidad de lectores en otros países de habla hispana y he ahí la razón por la cual estoy intentando generar una mayor presencia de mi trabajo en internet. Lo cual también puede explicar por qué estoy postulando a esta entrevista.
7. ¿Te gustaría vivir de la escritura? ¿Crees que eso es posible hoy en día?
(Si ya vives de la escritura, ¡cuéntanos el secreto!)
Como decía, ya vivo de mi escritura. En mi país han surgido sociedades de escritores independientes que han tomado el destino de su trabajo en sus manos en lugar de dejar que las editoriales se encarguen de todo. Reconozco que los presidentes de estas asociaciones son unos lobistas impresionantes, habilidad de la que carezco de forma absoluta; realmente saben cómo negociar y convencer para conseguir convenios con el Ministerio de Educación de mi país a fin de lograr presencia en unidades educativas. La mayor parte de mis ventas va justamente al sector educativo de mi país en las materias de Literatura y Lengua, lo cual ha puesto en mis hombros una responsabilidad mayor para apuntar hacia la excelencia literaria.
8. ¿Qué opinas de las Inteligencias Artificiales de escritura, como Chat GPT, crees que podrían llegar a reemplazar a los escritores humanos?
Veo poco probable que la inteligencia artificial reemplace el trabajo humano en el ámbito literario, al menos en las décadas próximas. Son eficientes herramientas enciclopédicas para indagar información, pero el trabajo que pueden hacer en el ámbito creativo aún es bastante limitado en materia de narrativa escrita.
9. ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando en la escritura? Algo que te hubiera gustado saber cuando tú comenzaste.
A cualquier principiante le diría que se esfuerce en leer el Canon literario. Uno de los errores cuando empecé fue que mis lecturas eran muy incipientes, lecturas de libros infinitamente mediocres. Solo tenía conocimientos en el ámbito de la ciencia ficción y eso me cobró caro con los años. Luego logré sacar una licenciatura en Literatura y otra en Filosofía, lo cual me permitió dar un salto de calidad en mi trabajo. Muchos principiantes rechazan la idea del academicismo como requisito para escribir mejor, yo mismo pensaba así cuando era un jovencito iniciante. Pero creo que mi reacción era principalmente por el miedo al hermético mundo de la semántica compleja, que escapaba de mi juvenil comprensión. Tan solo quería evitar sentirme incompetente, aunque reconozco que realmente lo era. Cuando adquirí academia para hacer mi trabajo, mi escritura dio un salto de calidad. Pero mis versiones más inmaduras eran impermeables a la academia en el arte, traumas de infancia como músico de Conservatorio quizá. Necesité las violentas patadas de la vida para madurar y saber qué es lo que tenía que hacer.
10. Cuéntanos algo sobre tu próximo proyecto.
Como indicaba, este 30 de mayo estoy publicando una novela en su formato físico, en parte también la razón de la solicitud de la presente entrevista. Es una novela que mezcla las subculturas otakus con las tribus metaleras en una narrativa de ficción pesimista y cruda, en un escenario boliviano post-punk. Es unos romance bastante bonito entre una chica friki y un metalero radical. Pero todo está imbricado de tragedias, una mordas crítica a la posmodernidad, una reflexión filosófica desde el pesimismo ilustrado, el materialismo dialéctico y la bondad consciente. Y todo sazonado con una narrativa entretenida, visceral, erótica y hasta violenta en sus momentos de crisis. También incluye los dramas vividos en tiempos de pandemia, y como el poder nos sacrificará a todos antes que perderse a sí mismo en el orden jerárquico humano.
La novela se encuentra ya disponible en Wattpad, y es justamente la promoción a nivel digital lo cual redunda en que quiera esta entrevista.
Por poco que uno busque puede encontrar mil maneras de mejorar su sinopsis o simplemente hacerla, y aún así, todos sabemos que es de lo más difícil. He recopilado los mejores tips para redactar una sinopsis: la que enganche al lector que vea el libro por internet o en una estantería de cualquier librería.
Comenzamos.
El objetivo básico de una sinopsis es atraer al lector. Después de la portada (o cubierta) es lo que más ayuda en cuanto a marketing.
1. Brevedad. Es el consejo que más se repite. Muchos recomiendan una longitud máxima de 250 palabras. Se hace necesario crear una síntesis de toda la historia, pero 👀 una síntesis no es un resumen. Esto nos lleva al segundo tip.
2. Sinopsis ≠ Resumen. De ahí que no tenga que ser demasiado larga, sobre todo para no aburrir al futuro lector. Aunque parezca surrealista, ya que nos dirigimos a lectores (que leen, imagino), en estos tiempos de inmediatez la paciencia no es una virtud destacada de la humanidad. Poco texto, pero de calidad.
3. La importancia del primer párrafo y la primera frase. La decisión entre quedarse a leer o irse está en esa primera frase. ¡A cuidarla mucho!
4. Contar el conflicto principal con claridad.
5. Revisar y reescribee. Una buena sinopsis no estará perfecta a la primera, ni a la segunda, bueno quizás ni a la tercera. Es importante darle le varias vueltas antes de publicarla.
Para mí, no existen sinopsis buenas o malas (exceptuando si son un despropósito con faltas ortográficas) Leer una sinopsis tiene mucho de subjetivo, si al lector no le gustan los libros de terror y lee una sinopsis de terror, no le va a gustar por muy bien hecha que esté; pero si el escritor sigue estas pautas y las que cuento a continuación tal vez pueda llegar a su lector ideal.
Consejo adicional: Leer muchas sinopsis.
Buscar libros y leer para aprender de ellas.
LO QUE NO DEBES HACER
Según muchos expertos, las sinopsis no deberían:
-Incluir diálogos. Si lo hacen, que sean cortos. -Dar demasiados detalles. Tendemos a pensar que añadir mucho contenido hará la sinopsis más fuerte, pero aquí menos es más. B R E V E D A D. -Reflexionar o analizar la historia. Eso es tarea del lector. En general, esto me incomoda bastante cuando leo algunas sinopsis que insisten en expresar qué han querido decir.
-Contar subtramas o sacar a relucir a los personajes secundarios. No se necesita.
-Hacer preguntas retóricas. Pueden parecer muy atractivas, pero he leído en muchos sitios que están desaconsejadas, sobre todo si son varias. Como en mi sinopsis de Sueños de otro mundo 😄
Sueños de Otro Mundo Vol1. Fuego. Seis relatos, seis realidades, ¿soñadas o verdaderas? Un elemento en común del que no podrás escapar. ¡Corre antes de que el fuego te atrape y te pierdas sin remedio en el otro mundo!
Atento a las señales, nos vemos al otro lado.
-Consejo personal: agregar frases del tipo "lo mejor que vas a leer", "el más vendido", "no has leído nada igual", "apasionante, intrigante, maravilloso"; suena a ego inmenso más que a la historia que hay en el interior del libro (incluso aunque sean cosas que dicen los lectores). Ese tipo de frases se pueden utilizar como gancho para promocionar pero en otros sitios, en banners publicitarios, en post en las redes sociales... Aunque sea el más vendido o el no va más (para el lector) ¿qué importancia tiene en la sinopsis? De hecho, si está en Amazon ya tendrá su cartelito de más vendido.
UNA SINOPSIS IDEAL
La más repetida en mi búsqueda es la de Agatha Christie, Los diez negritos y la verdad es que coincido, está muy bien, aporta la información necesaria para que quieras leer el libro y no es demasiado extensa. Dice justo lo que tiene que decir:
Diez personas sin relación alguna entre sí son reunidas en un misterioso islote de la costa inglesa por un tal Sr. Owen, propietario de una lujosa mansión a la par que perfecto desconocido para todos sus invitados. Tras la primera cena, y sin haber conocido aún a su anfitrión, los diez comensales son acusados mediante una grabación de haber cometido un crimen en el pasado.
Uno por uno, a partir de ese momento, son asesinados sin explicación ni motivo aparente. Sólo una vieja canción infantil parece encerrar el misterio de una creciente pesadilla.
PARA TERMINAR
Además de toda la información que he recopilado, me han surgido algunas ideas propias que potencian y ayudan a la sinopsis, en especial para los libros autopublicados en Amazon. Estos tienen un buen escaparate digital y allí se puede hacer uso del Contenido A+ donde se puede dar más información sobre la historia, con imágenes atractivas del interior, incluso.
Además, Amazon (y el escritor si lo desea) puede mostrar un 10% del libro en el Echa un vistazo, un complemento adicional para la sinopsis, ya que si el lector queda atrapado, leerá un poco más de historia con ese porcentaje y podrá ser el convencimiento definitivo para hacer clic en comprar.
RECUERDA
🤌CUIDA EL FORMATO. Es muy importante que la sinopsis no sea un pegote de texto, se recomienda utilizar negritas en algunas palabras o formato enriquecido. 🤌BREVEDAD 🤌QUE GENERE INTERÉS ¿Me dice algo la sinopsis? ¿Tengo ganas de seguir leyendo? ¿Compraría el libro? 🤌EXPOSICIÓN DE IDEAS. ¿Están bien ordenadas? ¿Son excesivas? ¿Hay subtramas? 🤌REDACCIÓN Y ESTILO. Atentos a la repetición de palabras o la coherencia verbal.
Hoy en día muchas personas comparten "reseñas" literarias en Instagram, Goodreads, Amazon... Y así se ha popularizado el término reseña cuando más bien se debería hablar (en la mayoría de los casos) de opiniones. Cuando decimos reseña podemos pensar en ese hotel que hemos visitado y hemos valorado en TripAdvisor o Google, escribimos nuestra opinión, cómo nos hemos sentido, es una valoración subjetiva con base en la experiencia. Con las lecturas ocurre lo mismo. Gran parte de las reseñas son solo opiniones que tienen que ver más con el gusto personal que con aspectos técnicos de la escritura.
Es cierto que el auge de los vídeos cortos ha hecho que cada vez se escriban menos reseñas, pero si acaso quieres saber cómo escribir una con fundamento, aquí te dejo algunos consejos y las diferencias y similitudes entre reseñas y opiniones.
Toda reseña contiene una opinión, pero no toda opinión es una reseña.
Una opinión expresa gusto o disgusto sin argumentar: me aburrió mucho, no conecté con los personajes. Una reseña, en cambio, es una opinión argumentada que intenta analizar aspectos internos de la obra: trama, estructura, estilo...
Una reseña no es un resumen de la obra. La mayoría de reseñas que veo y leo empiezan contando de qué va la novela y está bien para ubicar al posible lector, pero desgranar todo el argumento al estilo Wikipedia no es reseñar un libro, en todo caso es hacer un resumen (con o sin spoilers)
💬 Una opinión es:
Subjetiva y libre.
No necesita una justificación en profundidad, se sostiene más en las emociones que en algo técnico.
No tiene una estructura rígida, puede ser un tweet, un comentario breve en Goodreads o una recomendación a un amigo.
No busca analizar el libro, sino contar cómo te hizo sentir.
📝 Una reseña es:
Una opinión argumentada. No solo se dice qué gustó y qué no, se expresa el porqué.
Tiene una intención comunicativa más clara: orientar a otros lectores y aportar una mirada crítica.
Utiliza a menudo una estructura fija: breve resumen+análisis+valoración.
Incluye elementos técnicos: estilo narrativo, ritmo, análisis de diálogos y personajes...
ESCRIBIR UNA RESEÑA PASO A PASO
👣LEER BIEN EL LIBRO: puede parecer obvio, pero hoy en día la lectura superflua abunda para conseguir crear más reseñas. La cantidad va por encima de la calidad, muchas veces. Por eso es necesario leer en profundidad y con todos los sentidos, para formar una opinión propia que se convierta en reseña útil. Leer un libro para analizar la historia no es hojearlo mientras se ven vídeos en TikTok o leer en diagonal. Si se necesita se pueden subrayar pasajes, tomar notas mientras se lee (para no olvidarse de cuestiones importantes)
👣HACER UN BREVE RESUMEN: no es necesario diseccionar la historia para poner en situación al lector. El resumen debería parecerse más a las sinopsis que aparecen en la contraportada, quizás con un poco de información, pero sin excesos. Lo importante es dar una idea general y sobre todo ¡sin spoilers! (Si es necesario contar algo considerado spoiler puede avisarse al lector, con una zona de spoiler)
👣 ANÁLISIS CON OPINIÓN: como dije antes, una reseña no es solo decir "me gusta", "no me gusta", "conecté", "no conecté"; sino explicar porqué. Dentro de este apartado es útil usar alguna estructura básica al estilo de un informe de lectura, sin llegar a tecnicismos. Pensar y escribir la reseña en bloques.
Por ejemplo:
Análisis de personajes y profundidad o arcos y evolución.
Análisis de trama y estructura, ¿resulta equilibrada? ¿el final es precipitado o forzado? ¿está bien hilada?
Estilo y tono de la novela: tipo de narrador, lenguaje, ambientación...
Esta estructura no tiene que ser rígida ni inamovible. Una reseña se construye de varias maneras diferentes. No hay cátedra, solo escribe.
👣 EXPRESARSE CON NATURALIDAD: a menos que tu trabajo sea el de crítico literario, no es necesario que una reseña sea una tesis doctoral, ni esté llena de tecnicismos imposibles. Puede contener ironía si la persona que la escribe suele usar ese tono para expresarse, o ser más humorística o seria. Tener voz propia es importante ☺️
👣 VALORACIÓN Y RECOMENDACIONES: una vez más no hay formas incorrectas ni correctas de ofrecer una valoración final. Puede ser mediante notas numéricas o estrellas, sobre 5 o sobre 10, e incluso sin ninguna. Sencillamente la valoración final debería funcionar como recomendación. ¿A quien le gustaría este libro y por qué?
👣NO HACE FALTA HACER DAÑO. Algunas reseñas son bastante destructivas, pero hay maneras y maneras de expresar lo que queremos decir sin dañar al escritor. Hay quién opina y se cree con derecho de decir cualquier cosa porque ha comprado el libro y es suyo ahora. Es entendible y desde luego, no se pueden poner candados en las bocas (ni en los dedos que teclean) Desde mi perspectiva y lo que yo hago y recomiendo hacer, no hay necesidad ninguna de ser un Risto Mejide de la literatura, y menos aún en público. Tampoco las reseñas deberían servir como informes para el escritor, o para que mejore (como dicen algunos) las reseñas son para los lectores, pero aún así escribir desde la maldad más pura no hace bien a nadie (según mi criterio)
En la décimoprimera entrevista de Escritores Conectados conocemos a Marta Canino, médico de familia con formación en Geriatría y, también, escritora. Mitad española y mitad sueca, pero nacida en Canarias, Las Palmas de Gran Canaria en donde ha vivido la mayor parte de su vida. ¿Su especialidad? La ficción médica 😊
1. ¿Quién eres? Cuéntanos un poco sobre ti
Soy Marta Canino, una médica de familia y escritora que empezó a escribir en la adolescencia y ahora ha recomenzado en la vida adulta. Me defino como una escritora sensible, algo romántica a la que le gusta tratar con sensibilidad temas duros de la vida como la salud mental o la enfermedad.
2. ¿Cuándo, cómo y por qué empezaste a escribir?
Como dije, empecé a escribir en la adolescencia, con apenas 12 años, cuando ya era una lectora voraz a su vez. Después seguí escribiendo, siempre para mí, historias cortas o crónicas en mi diario, pero lo dejé cuando entré en Medicina. Tras las duras experiencias vividas en mi trabajo durante la pandemia sentía que tenía mucho que sacar de mi interior y retomé clases de escritura que, finalmente, desembocaron en mi primera novela publicada.
3. ¿Qué sentiste al ver o tocar tu primer libro publicado?
Al ver y tocar mi primera novela publicada sentí una alegría muy grande y satisfacción. Pero no tanto por el exterior (la acogida que tendría o las críticas…) sino por mí misma, por haber sido capaz de terminarla y porque, internamente, sentía que había contado lo que quería contar y que, además, sería la primera de más.
4. ¿Cuál es tu proceso de escritura? ¿Cuál ha sido el último libro que has publicado?
Mi proceso de escritura empieza con la planificación. Dedico una media de un mes a planificar mis novelas (a hacer la escaleta) y ver si hay puntos flojos en la trama. En el proceso también suelo escribir uno o dos capítulos de prueba para ver qué punto de vista le pega a la historia y ahondar en la personalidad de los personajes. Una vez he hecho todo esto, empiezo a escribir la novela propiamente dicha (el primer borrador). Luego lo reviso y corrijo sola, después con lectores beta y, finalmente, con la correctora profesional.
Mi último libro publicado es una novela romántica contemporánea, bastante intensa emocionalmente, La paciente. Trata de Blanca, una psiquiatra madrileña y casada por amor que deja toda su vida en pausa para irse a Finlandia tras la pérdida traumática de una de sus pacientes… buscándose a sí misma y respuestas. Está teniendo buena acogida.
Blanca es una psiquiatra madrileña que trabaja volcada en sus pacientes en el hospital Gregorio Marañón. Todo va bien, al menos eso parece, hasta que su vida da un giro de ciento ochenta grados tras el suicidio de una de sus pacientes. Comenzará entonces, un viaje de autodescubrimiento y superación que le llevará a Finlandia y pondrá en jaque su matrimonio con Javier, tras diez años de relación.
Una novela de romance contemporáneo y ficción médica donde se unen psiquiatría, salud mental y un viaje interior que llevará, a su protagonista; Blanca, a las profundidades de la salud mental en Finlandia con encuentros inesperados. Porque la vida no siempre es lo que parece.
5. ¿Editorial o autopublicación? (O las dos)
Me atrae también el mundo editorial, pero de momento he apostado por la autopublicación, aunque no creo que sean excluyentes entre sí. Pero mientras, voy cogiendo tablas y escribiendo mejor, también con ayuda de profesionales de la escritura como profesores o correctores profesionales. Lo bueno del mundo de la autopublicación es que dominas todo el proceso y eso implica desde el interior hasta elegir la portada.
6. ¿Qué tal se te da el marketing para vender tus obras? ¿Crees que es necesario?
Se me da mejor que al principio hace unos tres años. Pero creo que puedo mejorar mucho y que, además, es cambiante y siempre hay que seguir midiendo resultados de lo que funciona y lo que no. Sí que creo que es necesario para que tu voz se escuche.
7. ¿Te gustaría vivir de la escritura? ¿Crees que eso es posible hoy en día?
(Si ya vives de la escritura, ¡cuéntanos el secreto!)
Me encantaría vivir de la escritura, pero creo que es un camino de varios años y me gusta tomármelo con calma y disfrutar del proceso. También creo que no todo el mundo lo logra. Así que es como un horizonte hacia el que caminar, pero sin obsesionarme.
8. ¿Qué opinas de las Inteligencias Artificiales de escritura, como Chat GPT, crees que podrían llegar a reemplazar a los escritores humanos?
Lo dudo mucho. Pienso que no. Y que, si lo hacen, sus obras tendrán menos calidad y se parecerán demasiado a lo que ya existe. A la inteligencia artificial le falta la complejidad, emociones y creatividad de un cerebro humano. No creo que sea tan sencillo sustituirnos.
9. ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando en la escritura? Algo que te hubiera gustado saber cuando tú comenzaste.
Le diría que tenga claro que esto es un camino largo, como escalar una gran montaña. No será rápido, rara vez lo es. Es un proceso en el medio o largo plazo (años) y si no lo disfrutan se perderán lo más bonito de todo esto. Y que no corran. Porque correr implica un desgaste grande de energía. Sin prisa se disfruta más y es menos probable que tiren la toalla antes de tiempo.
10. Cuéntanos algo sobre tu próximo proyecto.
Mi próximo proyecto me hace especial ilusión. Se trata de una novela romántica contemporánea que, si bien también toca un poco el mundo médico y temas de salud mental, tiene más el foco puesto en el romance. Me lo estoy pasando muy bien escribiendo esta novela y espero que no solo emocione a los lectores, sino que también les entretenga y divierta, según qué pasajes. Está planeada para ser publicada en octubre de 2025.
Hoy conocemos mejor a Gemma Herrero Virto, finalista del Premio Literario Amazon 2024 con su novela Un asunto pendiente, una novela policíaca con tintes sobrenaturales. Esta escritora ha escrito más de 25 novelas y 3 libros de relatos y ya había sido finalista del premio Amazon en 2017 con Los crímenes del lago. Quién mejor que ella para contarnos cómo ha sido su experiencia en el certamen.
¿Qué significó para ti quedar finalista en un premio tan competitivo como este?
Una locura, sinceramente. He tenido la suerte de ser finalista en dos ocasiones: en 2017 con Los crímenes del lago y en 2024 con Un asunto pendiente. La primera vez fue increíble, no me lo podía creer. No es lo mismo que tu madre o tu pareja te digan que escribes bien —que está muy bien, ¿eh?—, a que lo diga Amazon. Es como que te pongan un sello en la frente que dice: “vale, sí, tú vales para esto”.
Ese reconocimiento supuso un subidón de autoestima tremendo. Además, las ventas se dispararon, no solo las de esa novela, sino de todas las anteriores. Fue lo que me permitió empezar a vivir de la escritura, que siempre había sido mi sueño. Y desde entonces, aquí sigo, escribiendo sin parar.
La segunda vez fue aún más inesperada. Porque, claro, ya había sido finalista una vez… no esperas repetir. Pero eso lo hace todavía más especial. Que te elijan dos veces, entre miles de novelas, es una forma de reafirmarte. Es como si te dijeran: “No fue suerte. Lo estás haciendo bien”. Y sí, a veces todavía no me lo creo.
¿Cómo fue el proceso de creación de tu novela y qué te motivó a presentarla al concurso?
Lo más curioso es que Un asunto pendiente no iba a presentarse al premio… ¡ni siquiera iba a existir! Estaba haciendo un curso de marketing y nos propusieron escribir una novelita corta, de unas 15.000-20.000 palabras, para regalar a los suscriptores de la lista de correo.. Y yo, tan feliz, me puse a escribir.
Pero claro, cuando llevaba 20.000 palabras todavía estaba presentando personajes. Vi que no iba a poder usarla como “gancho” para la newsletter, pero me lo estaba pasando tan bien que decidí continuar y escribirla entera. La historia es como un juego de Cluedo: un asesinato en una casa, un grupo de personajes encerrados, y todo el mundo sospechoso. Muy al estilo Agatha Christie, pero con gritos, fantasmas y mis cosas.
La terminé justo a tiempo para el premio, así que pensé: “Bueno, pues ya que está escrita, vamos a intentarlo”. Lo presenté sin grandes expectativas. Solo por ganar visibilidad. Y mira tú por dónde...
¿Qué aprendiste del proceso de participación en el premio, tanto como autor/a como en relación con los lectores?
Lo más valioso que me llevo es la colaboración con otros escritores. A veces parece que en este mundo hay quien cree que para brillar hay que apagar la luz de los demás. Y no. Para mí, el compañerismo lo es todo. En ambas ediciones, he hecho amistades que aún conservo. De hecho, dos de las finalistas de 2017 se han convertido en amigas íntimas. Y con los compañeros de este año también ha habido una conexión genial.
Nos apoyamos, compartimos lecturas, opiniones, hacemos piña. Y eso es oro. Además, el premio también te da visibilidad, nuevos lectores y la oportunidad de que más gente te conozca. Pero si me tengo que quedar con algo, es con esa sensación de formar parte de una comunidad que rema en la misma dirección.
¿Qué impacto ha tenido esta experiencia en tu visibilidad y en tu carrera como escritor/a independiente?
Enorme. Después de quedar finalista en 2017 con Los crímenes del lago, las ventas se multiplicaron. Empecé a ganar lectores nuevos, y eso me permitió dar el paso y dedicarme profesionalmente a escribir.
Ese empujón inicial fue decisivo. Y por eso siempre estaré agradecida, tanto a Amazon como a aquella novela que me abrió tantas puertas. Sin ese reconocimiento, no sé si hoy estaría haciendo lo que hago. Así que sí, el impacto fue directo, medible y transformador.
Dicen algunos escritores/as que últimamente este premio solo lo ganan novelas policiales o de misterio (thrillers), ¿qué opinas del tema?
Bueno, este año (2024) hemos coincidido cinco thrillers, pero no creo que sea algo sistemático. Además, hay mucha variedad dentro del género. No es lo mismo Un asunto pendiente, que tiene un toque sobrenatural con una detective fantasma, que la novela de Luis David Pérez, que es más un thriller policial puro, o la de JJ Fernández, que va más por el misterio personal.
Creo que ahora mismo el thriller está de moda, como lo están en las series y películas que consumimos. Es normal que tenga más presencia. Pero si miras la historia del premio, ha habido finalistas de todo tipo: romántica, histórica, ciencia ficción... Así que no lo veo como una limitación, sino como una tendencia momentánea. Y dentro de eso, hay sitio para muchas voces distintas.
¿Qué le dirías a otros escritores que están dudando si participar o no en el Premio Literario Amazon?
Que no se lo piensen y participen. Es un concurso distinto a los demás: desde el primer día puedes empezar a vender, a ganar visibilidad, a construir una audiencia. No es como esos certámenes donde tienes que esperar seis meses sin saber nada, y mientras tanto la novela está guardada en un cajón.
Aquí publicas, promocionas y estás ya en movimiento. Puedes ganar lectores nuevos, conocer a otros autores, y quién sabe… igual acabas entre los finalistas.
No pierdes nada y puedes ganar muchísimo. Y además, es divertido. Que ya solo por eso, merece la pena.
Soy una novelista a tiempo completo, nacida y criada en Mayagüez, Puerto Rico. Me apasiona el medio ambiente, la libertad, los derechos humanos y la justicia social.
La ficción distópica y el romance son mis géneros favoritos de lectura y escritura. Mis historias están llenas de acción, peligro, suspenso y romance, especialmente en las que el amor surge en un entorno complicado y es imposible de resistir.
Entre el 2023 y 2025 escribí una trilogía distopica, de la que ya dos libros están publicados, y el tercero está en proceso de edición.
Soy escritora, bióloga, ambientalista, entrenadora personal y artista. Cuando no estoy escribiendo, paso la mayor parte del tiempo leyendo y con mi familia. Me encanta bailar, hacer senderismo, ver anime, ir a la playa y jugar videojuegos.
Vivo en la zona costera del pueblo de Vega Baja con mi esposo y mis tres hijos.
¿Cuándo, cómo y por qué empezaste a escribir?
En mi escuela superior y en los primeros años de universidad, comencé a tomar cursos de escritura creativa en inglés, y descubrí que me apasionaba escribir ciencia ficción. Solo escribí cuentos cortos por un tiempo, pero luego me dediqué a terminar mi carrera como bióloga.
Luego de muchos años, tuve un sueño de una escena que está plasmada en el capítulo 10 de Rebel Unbound.
Esta historia la comencé a escribir en el 2013, y luego de escribir un capítulo, cerré la computadora y comencé a trabajar como maestra por los próximos 10 años.
Por decisión propia y con el apoyo de mi esposo, decidí tomar un tiempo para encontrar lo que me apasionaba, y así encontré una computadora vieja con ese capítulo de la historia que había escrito y decidí desarrollarla. Desde ese momento, me convertí en escritora a tiempo completo.
¿Qué sentiste al ver o tocar tu primer libro publicado?
Fue una experiencia surreal. Tocar ese primer libro, y verlo publicado, me llenó de mucho orgullo hacia mí misma. No lo podía creer. Uno podía esperar que las personas lo leyeran. Tengo que decir, que no fue hasta que termine el tercer libro, que sentí algo aún más fuerte, porque logré lo que de un principio me había propuesto, escribir una trilogía.
Cover by Christian Bentula
¿Cuál es tu proceso de escritura? ¿Cuál ha sido el último libro que has publicado?
Yo soy lo que en inglés llaman un Pantser. Eso significa que me siento sin ningún plan. ¿Cómo me explico? Yo sé lo que va a pasar porque desde que comienzo una historia, tengo una idea clara de lo que ocurrirá, pero cada vez que escribo, me meto en ese mundo y dejo que los personajes escojan que pasará. Y créeme que ellos saben muy bien lo que hacen. De esta manera he logrado resolver situaciones dentro de la historia y encontrar cosas bien interesantes en cada personaje. Por eso los dejo ser libres.
En cuanto a escribir, mis ideas vienen mayormente durante mis sueños, aunque últimamente, a mi cerebro le ha dado con pensar mucho cuando guio y termino dictándole a Siri mis ideas. Me gusta escribir por las mañanas. Me levanto todos los días a las 5 de la mañana, con mi mega taza de café y busco escribir alrededor de 4-5 horas al día.
El último libro que publiqué es el segundo en la trilogía. Su nombre es Rule of the Elite y está en Amazon y librerías de Puerto Rico.
¿Editorial o autopublicación? (O las dos)
Soy una autora independiente autopublicada.
¿Qué tal se te da el marketing para vender tus obras? ¿Crees que es necesario?
Es muy necesario. En un principio fue difícil, pero es cuestión de cogerle el ritmo. No voy a decir que no me da trabajo, porque sí, toma tiempo y dedicación, pero es sumamente importante dar a conocer tu libro, ya sea en entrevistas, mercados de libros o por las redes sociales.
¿Te gustaría vivir de la escritura? ¿Crees que eso es posible hoy en día?
(Si ya vives de la escritura, ¡cuéntanos el secreto!)
Me encantaría vivir de la escritura, pero es bastante difícil y depende mayormente de quién lea tu libro y cuán popular se haga. Hoy día las redes sociales y la promoción son sumamente importantes y pueden llevar tu libro a la altura que buscas.
¿Qué opinas de las Inteligencias Artificiales de escritura, como Chat GPT, crees que podrían llegar a reemplazar a los escritores humanos?
La inteligencia artificial nunca podrá sustituir al escritor humano. Entiendo que la emoción, la creatividad y lo que hace único a cada escritor, es imposible de copiar.
¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando en la escritura? Algo que te hubiera gustado saber cuando tú comenzaste.
Hacer la escritura lo más fluida y cercana a la realidad posible, e incluir en ella muchos aspectos de la vida cotidiana y relaciones interpersonales. Hay que poner notas de la realidad dentro de lo que escribimos, para hacer a cada uno de los personajes más humanos y para que el lector se sienta que es parte de esa historia.
Lo otro que es importante que sepan es que su historia va a tocar a alguien. No sientan miedo de dejarla ir al mundo, en cambio, denles alas a sus letras para quede su huella plasmada para siempre.
Las dudas van a venir y el miedo los va a atacar, pero tienes que seguir y tener fe en lo que escribes.
Cuéntanos algo sobre tu próximo proyecto.
Tengo varios proyectos, entre ellos una trilogía que ocurre en el mismo mundo de la trilogía de Promissa. Ya comencé a escribir el primer libro de esta trilogía.
Además de esto escribiré un romance contemporáneo LGBTQ+ y una fantasía urbana. También estoy colaborando en algunas antologías y estoy escribiendo un libro erótico en español.
Agradezco mucho a los lectores, que son los que nos mueven a seguir. Gracias por apoyar nuestras letras. E.R. Phoenix
🌹Gracias a ti por participar en mi web🌹
El otro día escribí una entrada sobre que daba comienzo el Premio Literario Amazon 2025 y de repente pensé: ¿por qué no intento contactar con el ganador y los finalistas? Y del pensamiento al hecho aquí os presento a Luis David Pérez, aunque creo que no necesita presentación. Más de diez novelas autopublicadas y una sentencia firme: actualmente me dedico profesionalmente a la escritura. Veamos qué secretos guarda este escritor tan prolífico.
Muchas gracias por participar en este espacio🌹
1. ¿Cómo te sentiste al saber que habías ganado el Premio Literario Amazon 2024?
Sinceramente, fue una sorpresa quedar finalista. El objetivo principal de participar en el Premio era obtener una visibilidad extra que me permitiera llegar a nuevos lectores. Es cierto que la novela estuvo durante todo el Premio en la primera página de relevancia, pero no suele ser habitual que esas novelas acaben siendo finalistas. Semanas después llegó la final y bueno… quedar ganador… Imagínate, fue una locura.
2. ¿Qué crees que hizo que tu novela destacara entre tantas obras presentadas?
Comenzaré diciendo que la novela tuvo muchísimo apoyo desde el mismo día en que se publicó, el 2 de mayo. Era la cuarta entrega de una serie policíaca que estaba funcionando muy bien y los lectores respondieron de manera masiva. Eso hizo que el título se situara en el top 100 de los más vendidos del top general durante varias semanas. Creo que el posicionamiento fue un fantástico escaparate. Respecto a la novela, es un thriller policíaco ambientado en Asturias, con una investigación compleja, a la vez que intrigante. Es una novela muy resultona, de lectura ágil y con un tema de trasfondo que a todo lector le gusta: el amor a la literatura.
3. ¿Ya habías Autopublicado antes?
El ladrón de letras era mi octava novela. De hecho, era el sexto año consecutivo que presentaba una obra al Premio Literario Amazon. Desde el principio me decanté por la autopublicación por la libertad y el control que me ofrece este sistema. Los primeros cuatro años fueron muy duros, sin apenas lograr repercusión, sudando con sangre por cada uno de los lectores que logré animar a que me dieran una oportunidad. A día de hoy me dedico profesionalmente a la escritura.
4. ¿Cómo fue el proceso de escritura y autopublicación de esta obra?
Quizás suene arrogante lo que voy a decir, pero esta novela salió sola. El proceso de documentación fue muy divertido. Está ambientada en Asturias, una tierra que conozco muy bien. Y rápidamente las piezas fueron casando y la escritura se agilizó de una manera que logré fluir como nunca antes había hecho. Dos meses de escritura y otros tres de corrección, con apoyo de tres lectores beta, corrección profesional y una última revisión por parte de una colaboradora. Parece sencillo, pero detrás hay cientos de horas de trabajo.
5. Dicen algunos escritores/as que últimamente este premio solo lo ganan novelas policiales o de misterio (thrillers), ¿qué opinas del tema?
Me han preguntado mucho por ello. Las obras finalistas las decide Amazon, y ellos se basan en unos criterios que nunca he llegado a tener claros. Este año hubo mucho resquemor por parte de muchos participantes, porque las cinco novelas finalistas fueron del mismo género. Yo fui el primer sorprendido, créeme. Hay otros géneros, como la novela romántica, con muchos más participantes en el Premio que el género negro. Por probabilidades, debería de tener representación en el quinteto finalista, pero, ya te digo que yo soy el primer sorprendido.
Trayectoria y proceso creativo
1. ¿Cuándo y cómo comenzaste tu camino como escritor?
Empecé a escribir como herramienta terapéutica. Pasaba un periodo de reflexión y un buen amigo me animó a escribir mis pensamientos en papel. Redactar un índice fue la primera semilla de lo que finalmente acabó siendo un libro. Por entonces ya sabía que no iba a ser el primero, que una novela había nacido en mi interior y que necesitaba escribirla. Después de aquella, vinieron muchas más. Creo que ahí está parte del secreto para llegar lejos en la escritura: no parar nunca de escribir y de publicar.
Escribo cada día de cinco a siete de la mañana. Es el momento del día en el que estoy más despierto, más creativo y no tengo distracciones
2. ¿Tienes alguna rutina de escritura o ritual que sigas habitualmente?
No soy un escritor talentoso, pero sí trabajador. Escribo cada día de cinco a siete de la mañana. Es el momento del día en el que estoy más despierto, más creativo y no tengo distracciones. Cuando logras convertirlo en hábito, la productividad se dispara y te permite escribir un libro en un plazo de tiempo planificado de antemano. El resto del día lo aprovecho para otras disciplinas de la actividad, como el marketing, la corrección y otras labores.
3. ¿Qué autores o libros te han influido más?
He sido lector de no ficción. Siempre me fascinó la mente humana. Es por eso que mis novelas tienen una gran carga emocional y psicológica. Me gusta probar un poco de todo, sobre todo de autores de mi género. Podría destacar a Míkel Santiago. Uno de sus libros inspiró mi estilo. Recuerdo que me dije: “así quiero escribir”.
4. ¿Qué papel juega el feedback de los lectores en tu trabajo? ¿Has recibido muchas reseñas de tus obras?
La relación con los lectores es primordial, yo diría que la base de mi marketing. Me considero un escritor muy accesible. Eso me permite conocer a los lectores, sus inquietudes, sus preferencias y gustos… Además, no me canso de agradecer su generosidad. He recibido miles de reseñas, y sigo emocionándome con cada nuevo mensaje que me escriben. Es una de las partes más bonitas de esta profesión, el contacto con las personas que leen tus historias. Se convierten en cómplices… Es una comunión increíble.
Autopublicación y comunidad
1. ¿Qué consejos le darías a alguien que quiere autopublicar su primer libro?
Sinceramente, le diría que disfrute del proceso, que se divierta y trate de dar lo mejor de sí. Que tenga claro que está en una fase de aprendizaje, de descubrirse a sí mismo como escritor, de encontrar su estilo y género. También les aconsejo que se olviden de vender y ganar dinero. Con una primera obra hay que aspirar a conseguir lectores y conocerlos, saber en qué es uno bueno y volver a empezar. Se vendrán abajo cuando vean que sus libros no se venden, pero que no decaigan, que sigan escribiendo y creando una imagen de autor, una marca. Más adelante tendrán que aprender marketing y publicidad, porque estoy seguro de que si cumplen con lo que he dicho en las frases anteriores, ya nadie les podrá parar.
Creo que es el mejor momento para lanzarse a autopublicar.
2. ¿Qué opinas del panorama actual de la autopublicación en Amazon?
Creo que es el mejor momento para lanzarse a autopublicar. De hecho, muchos son los autores de editorial que deciden gestionar sus obras por ellos mismos. La accesibilidad a un mercado global y el control del negocio a tiempo real, hacen que sea un medio atractivo para todo aquel que vea la escritura como una actividad o negocio a largo plazo.
3. ¿Cómo manejas la promoción y el marketing de tus libros?
Esto es complejo de resumir en unas frases. Como comentaba antes, el fruto viene del trabajo realizado desde siete años atrás. Al principio publicaba en todos los grupos de lectores que existían en las redes sociales. Después comencé a invertir dinero en crear una comunidad a través del email marketing. Actualmente, invierto en publicidad y también me beneficio del tráfico orgánico que viene a través del catálogo que ya tengo.
Futuro
1. ¿Tienes nuevos proyectos literarios en marcha?
En enero publiqué la primera novela de una nueva serie protagonizada por el detective privado Unai Figueroa. Se titula “El aula secreta” y ha tenido una gran aceptación. A finales de mayo publicaré la segunda entrega, titula “El silencio de Aura”. Para agosto llegará la sexta entrega de la serie de la inspectora Marta Escudero. Y dejaré preparada la tercera parte del detective Figueroa para publicarla en enero de 2026. Este año está siendo muy ambicioso y productivo.
2. ¿Cómo ha impactado este premio en tu carrera como escritor?
Ganar el Premio Amazon me ha reportado mucha visibilidad. He perdido la cuenta de las entrevistas en las que he participado, que de otra manera habría sido imposible hacer. Es cierto que la novela ha impulsado un poco más la serie y eso ha sido un empujón importante. He notado que muchísimos lectores se han animado a darle una oportunidad a mi obra.
¿Dónde podemos encontrar a Luis David?
Mis libros están en Amazon. También tengo una tienda online donde pueden pedirme los libros en papel. Los envío con dedicatoria. Pueden verlos en luisdavidperez.com/tienda Respecto a las redes sociales, puedes buscarme como @luisdavidperezescritor en Facebook, Instagram, Tiktok y Youtube.
Un último consejo para aquellos que quieran seguir tus pasos...
Como dije antes, que disfruten del camino. Un libro no se termina con el primer borrador, eso es solo el principio, pero es el primer paso. Un escritor debe ir quemando etapas, afrontar muchos miedos que van apareciendo por el camino. Les aconsejaría que se esforzaran en ofrecer un producto de calidad y que no escatimaran en recursos. Que aprendan, que se formen, que se alíen con otros escritores y que realicen el camino en compañía.
Sergio R. Sánchez
Estoy en contra de toda IA generativa. No creo que llegue algún día a reemplazar a los escritores humanos, porque una IA, por muy entrenada que esté de ideas ajenas, es incapaz de sentir.
¿Quién eres? Cuéntanos un poco sobre ti
Soy Sergio, soy escritor novel (acabo de publicar mi primera novela). Me gusta todo lo que tenga que ver con lo fantástico.
¿Cuándo, cómo y por qué empezaste a escribir?
Empecé hace unos años, aunque desde adolescente escribía, pero era para partidas de rol (siempre me tocaba ser máster). Probé y me gustó mucho, así que empecé a buscar cursos de escritura creativa. Desde 2023 soy alumno de Phantastica.
¿Qué sentiste al ver o tocar tu primer libro publicado?
Pues es algo increíble, poder tocar esa historia en la que llevas trabajando tanto tiempo (que parece que nunca llegas al final), es algo que no se puede describir con palabras.
Adéntrate en Engaira
Una fantasía épica con elementos grimdark, oscura y visceral. Sumérgete en Engaira, un mundo dónde la magia tiene un precio peor que la muerte.
El escuadrón de Akrona invade las tierras de Gandaram a través del desierto de Ltheck, que separa las dos naciones, tras la orden de Joseph, su comandante general. El sumo sacerdote Jalmun, líder de las tierras de Gandaram, pide ayuda al reino vecino de Ilariam para detener esta invasión sin precedentes.
Sigue a Akrona en su misión a través del desierto. A Narfet en la corte de Seraf, capital del reino de Ilariam. Y al chamán Zagam, quien quiere proteger su tierra a toda costa, pero pronto descubrirá que no todo es lo que parece.
¿Por qué invaden los humanos las tierras de los silvian? ¿Por qué los magistrados de Zentrika, quienes mantienen el equilibrio de poder en el mundo, no se han pronunciado?
¿Cuál es tu proceso de escritura?
Al principio no tenía proceso alguno, lo único que tenía claro era como quería terminar el libro. A medida que avanzaba, lo que hice fue narrar la historia de cada personaje protagonista por separado hasta el nexo de unión.
El segundo, que trabajo ahora mismo, lo he escaletado entero, con esbozos de lo que quiero que suceda en cada capítulo.
¿Editorial o autopublicación? (O las dos)
Autopublicación, aunque tengo varios proyectos que espero publicar algún día en editorial. Quiero conocer las dos formas.
¿Qué tal se te da el marketing para vender tus obras? ¿Crees que es necesario?
Se me da fatal, pero creo que es imprescindible.
¿Te gustaría vivir de la escritura? ¿Crees que eso es posible hoy en día?
(Si ya vives de la escritura, ¡cuéntanos el secreto!)
Por querer que no falte, aunque a día de hoy, es como encontrar una aguja en un pajar.
¿Qué opinas de las Inteligencias Artificiales de escritura, como ChatGPT? ¿Podrían llegar a reemplazar a los escritores humanos?
Estoy en contra de toda IA generativa. No creo que llegue algún día a reemplazar a los escritores humanos, porque una IA, por muy entrenada que esté de ideas ajenas, es incapaz de sentir.
¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando en la escritura? Algo que te hubiera gustado saber cuando tú comenzaste.
Que no tenga prisa. Que lea, vea, haga cursos para probar si realmente le gusta. Que empiece con relatos cortos y pruebe diferentes estilos, hasta encontrar el tipo de narración con el que se sienta cómodo.
Cuéntanos algo sobre tu próximo proyecto.
Estoy con la segunda parte de Nefilim. También tengo otro proyecto de fantasía oscura/ fantasía gótica, que voy escribiendo poco a poco (este autoconclusivo)
Ya está abierto del Premio Literario Amazon 2025, para las novelas inéditas publicadas entre el 01 de mayo y el 31 de agosto. En esta entrada de 2021 os contaba un poco más sobre la historia del Premio Literario Amazon.
Alrededor de este premio siempre hay bastante controversia, desde que solo ganan thrillers hasta que el ganador o ganadora ya está acordado de antemano; sin embargo, muchos escritores y escritoras escriben sus novelas para publicar en estas fechas y optar al premio. Dicen que es una buena manera de obtener visibilidad, que Amazon destaca más los libros que participan con la etiqueta premioliterario2025
Efectivamente, en 2024 la novela ganadora del premio fue un thriller de misterio, también dentro del género policial: El ladrón de letras, de Luis David Pérez, que además forma parte de una serie: los casos de la inspectora Escudero. Parece que este tipo de historias tienen mucho filón en Amazon, y es cierto que existen muchos lectores fieles dentro de la temática, por lo que, si los lectores de algún modo ayudan a decidir el ganador (haciendo reseñas o comprando el libro) es lógico que suelan ser estos géneros los que ganan. El año pasado los cinco libros finalistas fueron thrillers...
En mi caso, participé en 2023 con Ciudad Gris, que es misterio y acción y no sucedió nada de nada 😅Ni aumentaron las ventas, ni tuvo más visibilidad. De hecho, al publicarlo al final de julio resultó ser la peor decisión. En plena época veraniega. Lo mejor si quieres optar a este premio es publicarlo al principio del plazo, para que más personas tengan ocasión de verlo.
➡️➡️ALGUNAS ENTREVISTAS A PARTICIPANTES DEL PREMIO LITERARIO AMAZON Y ALGÚN GANADOR/A⬅️⬅️
Es cierto que si los escritores de otros géneros piensan que no tienen opciones de ganar, al final solo participarán novelas de misterio, policiales y thrillers. Pienso que deberían hacer algún premio por categoría o similar.
Este año seguiré de cerca a los participantes y como aún es muy pronto, apenas cinco días desde el inicio del plazo, todavía no hay ningún libro o al menos no aparecen. Más adelante, compartiré algunos que me llamen la atención e incluso entrevistas con los finalistas del año pasado, si logro contactar con ellos.
DÍA 1
Abril comienza. Siento este mes como un mes de la escritura. En 2023 empecé abril escribiendo la novela Ciudad Gris, y aunque no me parece el mejor ejemplo de hacer un escrito de manera saludable, este año he vuelto a tomar abril como el punto de partida. En modo cabezón. Esta novela no puede ganarme. La historia sobre esta historia es larga, seguramente grabaré un vídeo durante este mes en donde cuente más detalles, o tal vez lo vaya desgranando día a día aquí en este diario de un mes escribiendo una novela. Es poco tiempo, sí, pero solo será el primer borrador de la historia. Ya hablaremos de ediciones y correcciones a su debido tiempo. Ahora me siento muy motivada, los dedos fluyen libres por el teclado, y aunque de vez en cuando pienso que las frases son mejorables, eso no me atasca ni me saca de la escritura. Hoy he terminado el capítulo 1 con más de 6.000 palabras, pero la mayoría de ellas ya estaban escritas. Cuando os cuente más sobre esta novela lo entenderéis.
DÍA 2
Hoy me he levantado de la cama pensando en la novela. Eso me encanta, he desayunado y al rato ya tenía el ordenador sobre las piernas en su soporte preparada para escribir el segundo capítulo.
Una hora me dije. De 09:00 a 10:00. Son las 10:51 y aquí sigo, mi poder de concentración es más grande de lo que siempre supongo. La batería del ordenador se está agotando y no tengo el cable cerca, pero no importa, esto ya es un extra. Escribir y escribir.
He decidido separar el capítulo 1 en dos capítulos porque me parecía demasiado largo y quería mantener la coherencia de capítulos cortos. Así que más o menos cada capítulo tendrá 3.500 palabras, no sé cuántos capítulos serán en total, espero alcanzar las 65.000 palabras. ¡Hola, brújula! Puede que a este ritmo termine antes de finalizar el mes, pero sé que habrá días que no será tan fácil. Así que hoy escribí en el capítulo 3. Este sí que partía desde cero y conseguí llegar a las 2.000 palabras en una hora y media, más o menos. Puedo escribir muy rápido, es así, aunque las frases no sean las mejores del mundo. Ayer dejé preparado un esquema de las escenas para el capítulo que escribí hoy y eso me ayudó bastante. Me falta escribir la escena final y el capítulo estará terminado (en su fase borrador) Creo que lo haré por la tarde o eso espero. En el día 1 contaba cómo el mes de abril siempre me inspira a escribir, bueno, en realidad eso solo fue en 2023, el año pasado ocurrieron ciertos hechos que me lo impidieron. Mi ordenador clama por un poco de energía y yo debo descansar. Seguimos después.
Por la tarde: pensando que aún tenía una escena por escribir pude ponerme a ello de inmediato. La verdad es que se me ocurrieron algunas ideas mientras hacía otras cosas durante la mañana. ¡Eso me devuelve la fe en la escritura! Amo que me ocurra eso, es la magia de la creación, no hay duda. Cuando la historia te ronda la mente, imagino que mis amigos escritores podrán comprenderlo bien. Eso es lo que me gusta de escribir, es un momento de desconexión de la realidad, no hay nada más que el documento, las teclas del ordenador, la imaginación y los personajes moviéndose en ella (tal vez también una música de concentración sonando en los auriculares)
Terminé el capítulo 3 con un total de 3.497 palabras, a punto de alcanzar las 3.500 de media que quiero que tengan los capítulos🤩 Excelente. He pensado en pasar el proyecto a Scrivener para contar palabras y esas cosas. Nunca lo uso, pero tal vez sea buena idea para tenerlo todo más ordenado.
Día 3
Hoy me desperté a las 07:45 y me levanté de la cama muy feliz pensando en mi momento de escritura en soledad mientras todos duermen. Definitivamente, la mañana es mi cenit creativo. El capítulo 4 ya casi estaba escrito de la anterior versión y pude aprovechar bastantes palabras, así que no escribí tanto como tal. Mientras repasaba me acordé de la reescritura que habrá que hacer al terminar el borrador. Y por ello me acordé también de un libro que empecé a leer ayer a la noche (y ya llevo el 30%) sobre la reescritura. Puede que me reconcilie con mi sufrimiento al corregir si lo observo de la manera que lo trata la autora en el libro. Es pulir el diamante hasta conseguir la mejor versión. Algunos escritores se pierden en la tarea de la reescritura o la corrección, nunca están satisfechos. Lo entiendo muy bien. Creo que debemos llegar a un acuerdo con nuestra mente y en algún momento decir: basta. Esto es lo mejor que puedo hacer. Siempre tendremos tiempo para mejorar si seguimos escribiendo (y reescribiendo)
En tanto, os recomiendo mucho ese libro si sois escritores. A mí me lo descubrió Sheila G. Frutos en este vídeo de YouTube. Un canal que también os recomiendo para los escritores o lectores curiosos de la escritura.
El arte de reescribir: Pulir el diamante narrativo (❁´◡`❁) 👇🏼
Por otro lado, me he dado cuenta de que Scrivener no es para mí. No puedo escribir en el programa porque me distrae la cantidad de herramientas que hay por la pantalla, seguro que hay un modo de tener abierto solo el documento donde escribes, pero prefiero mi confiable LibreOffice, del cual por cierto no veo la barra de herramientas de tan integrada que la tengo en la mente. Scrivener está genial para organizar las tramas, ponerse objetivos de escritura, hacer fichas de personajes y lugares, pero a mí de momento solo me ha estorbado tenerlo ahí delante 😅
12:18 (づ ̄3 ̄)づ╭❤️~Como tenía la mañana bastante libre decidí ponerme con el capítulo 5 que también tenía bastantes palabras escritas de la versión anterior. Pude aprovechar mucho texto, ¡qué felicidad! A partir de ahora ya no va a ser tan fácil, porque lo que tengo escrito no me sirve para la nueva idea. Debo hacer algún repaso de las próximas escenas para no perderme en el capítulo 6. Mañana es viernes y los viernes de mañana tengo otra rutina, espero que eso no sea un impedimento para avanzar, me siento muy inspirada.
Recuento hasta ahora
Cinco capítulos escritos / 18-20
19.057 palabras / 55.000 - 65.000
Tramas abiertas: En marcha el juego de escape del instituto, Guisapo aparece. Fusión con mundo mágico.
Nuevas ideas
Sigo pensando en la historia mientras hago otras cosas 🤩 Veo a los personajes moverse en los escenarios y si no hay escenario todavía los veo flotando sobre un fondo negro, a la espera de la creación. He recuperado la conexión con la escritura de un modo salvaje.
DÍA 4
Esta noche soñé con los personajes de la novela, con algunas escenas y situaciones. Ya no sé si estaba dormida o despierta, pero di con varios giros de la trama sin querer. Es lo que tiene estar pensando todo el tiempo en la novela. No me voy a quejar por ello. Siento que he conseguido volver al camino que había pensado inicialmente para esta historia, y que no era en lo que se estaba convirtiendo por desbordación de imaginación. Encima puedo seguir aprovechando algunas de las cosas que ya están escritas, que su tiempo me llevaron también. Ahora conecto mucho mejor con los personajes, no me parecen tan anodinos y siento que tiene un sentido lo que va ocurriendo.
Hoy he escrito el capítulo 6... Y ya estamos rumbo al mundo mágico: Mundoutro.
DÍA 5
Hoy me he despertado a las 07:00 y ya no daba dormido, finalmente he conseguido rascar media hora de sueño hasta que sonó la alarma a las 08:00. Sí, es sábado, pero quise seguir con la rutina, incluso me levanté más temprano y hasta que tomé el primer o segundo sorbo de café no fui persona, mucho menos persona escritora. Así que mi cerebro comenzó a activarse, ya pasé a la fase de pensar en lo que venía por escribir. Hasta ahora sigo aprovechando de lo que ya tenía escrito, por lo que no me atasco ni siento que me cueste demasiado... Tengo que pensar cómo continuar el camino, hay varias tramas abiertas.
Por la tarde me gustaría escribir un poco a mano, ordenar lo que llevo hasta ahora. Igual eso forma parte de la reedición o reescritura, pero siento que si no quiero atascarme en los siguientes capítulos que empezarán con la página en blanco, necesito una suerte de guía con escenas por lo menos. ¡Hola, brújula! Por más escritora brújula que me considere, no puedo prescindir de esa organización mínima. Si no es el caos de la imaginación que empieza a sugerir desde lo profundo, ¿por qué no incluyes esto? ¿Por qué no incluyes lo otro? Y podrían quedar demasiadas preguntas sin resolver.
Por la tarde: no escribí a mano, pero estuve planeando algunas escenas para el siguiente capítulo. Eso de ir construyendo la estructura según voy escribiendo me ayuda bastante, a veces mi imaginación dirige la trama y otras sigo mis pautas. Está claro que es muy complicado escribir sin ninguna base, sin embargo, a mí se me da mejor la "antiescaleta" o "escaleta inversa". Escribir solo con algunas directrices mínimas y tras terminar el primer borrador hacer un análisis de lo escrito, cortar, tejer, escribir y reescribir. Eso es lo que me sirve a mí.
DÍA 6
He descubierto en esta música para concentrarse a mi aliado perfecto en las sesiones de escritura. Entro en una especie de trance y tecleo sin contemplaciones.
Hoy escritura en turno de tarde que terminó con el capítulo 8 completado (a falta de algunos retoques y tal vez extenderlo un poco más) El final del capítulo ha sido bastante inesperado 😨JAJA Veamos cómo me va mañana, tengo que empezar a plantear las siguientes escenas. Empieza el turno de escribir cada capítulo desde cero, ya no puedo aprovechar nada más de lo que tenía escrito.
Os dejo con una frase:
—Son lamentos olvidados, muy peligrosos, si os atrapan caeréis presos de la tristeza. Hum —dijo Gargol muy serio—. Os cruzaré por encima uno por uno. No podréis cruzarlo a pie. Sabela, tú primero.
DÍA 7
Lunes. Empieza de nuevo otra semana de escritura. Y con gran alegría, por cierto. Mi mente sigue repasando las tramas abiertas, centrándolas para no dispersarme y perderme en el mar de la imaginación desbocada. Hoy ha sido una sesión de escritura atípica, la de pararme a pensar en cómo continuar. Sí, si fuese una escritora mapa no tendría estos inconvenientes, pero mi experiencia me indica que no se me da bien ser una escritora mapa. Como siempre digo soy más bien un híbrido entre mapa y brújula. Claro que hay unas pautas que seguir, sino sería muy complejo escribir cualquier cosa. Al menos una suerte de índice o lista de personajes y su participación en la novela.
Por cierto, hoy Loki 😺 en modo pesado, de eso que se pone a dar sonatas por el pasillo a las ocho de la mañana cuando todos duermen (todos menos él y yo, obvio) Eso no me ha ayudado mucho, a decir verdad. Después se la pagué pasando el aspirador, que mucho le gusta (ironía) Y ahí sigue dándolo todo con su voz de soprano. En fin, que me voy a hacer deporte que también el cuerpo hay que cuidarlo para que la mente funcione bien.
Ayer estaba pensando en que me encantaría hacer algún curso de escritura creativa o incluso un máster, pero... 🤑 Nada me ayudaría más que poder centrarme en algunos puntos débiles que considero que hay en mi proceso de escritura. No es que esté mal ni bien, es distinto. Podría buscar información por mi cuenta y ya lo hago, sin embargo, pienso que un curso guiado con profesores y evaluación me vendría estupendo 💯 Quién sabe si más adelante...
Esta tarde toca segunda sesión de escritura, por la mañana extendí un poco más el final del capítulo 8. A mi juicio le hacía falta y ahora todo empieza a cobrar sentido de cara al final.
DÍA 8
Ayer no escribí por la tarde, pero hoy a la mañana ya pude avanzar bastante con el capítulo 9. Me encontré con la problemática de enredar la trama (siempre me ocurre), pero esta vez me di cuenta y le dije a mi imaginación: ¡basta! Vamos a pensar bien. Recuerda: novela juvenil sencilla. ¿Por qué tengo que liarlo todo? Es algo natural y en lo que trabajo con ahínco. No pude terminar el capítulo 9 y lo dejé cuando vi que antes de seguir con la escritura tenía que pensar. Pensar en la historia y hacia dónde iba. Eso hice, pero alejada del ordenador, por supuesto.
En estos días me viene un pensamiento recurrente a la cabeza. Y es el de lo instrospectiva y solitaria que es la escritura. Como muchos otros trabajos creativos, imagino. Uno ve al escritor ahí tras la pantalla tecleando sin más, pero en la mente del escritor se forman imágenes en movimiento, los personajes van de aquí para allá por obra y gracia de su creación. ¡Es tan fascinante! Y muy difícil de explicar a alguien que no es escritor o creativo, bien sea pintar, dibujar, escribir... Esas tareas que en apariencia no se ven hasta que está terminada la obra. También leer es similar. Desde fuera ves a alguien con un libro en la mano, o un lector electrónico, pero ¿qué hay dentro de esa mente que imagina? ¡Mundos en movimiento!
DÍA 9
Estoy muy contenta por el rumbo que lleva la creación de la historia. Mientras no escribo pienso en la trama y en las posibles lagunas que aparecen sin remedio al no tener un mapa claro; lo mejor es que doy con las soluciones coherentes que me permiten continuar. Y todavía es la fase de borrador, así que no hay ningún problema porque existan esas inconsistencias. Eso es algo que se arregla en las siguientes fases de edición y reescritura.
Mi querido Leandro dice que no tengo término medio: o tengo una crisis de la escritura o tengo un "empacho de escritura" dice. Para mí no es un empacho, es la madre creatividad en todo su esplendor. Toc, toc... Estoy aquí.
Hoy terminé el capítulo 9 y ya pude avanzar más rápido gracias a solucionar esos pequeños detalles, al menos en mi mente. Sobre el papel me dejo unas notas para la edición. Por hoy la sesión de escritura ha terminado. Tengo que esquematizar los siguientes capítulos que no sé a dónde me llevarán, ver si están equilibrados en comparación al resto de la trama, porque no sé tampoco cómo será el final o mejor dicho cuándo se producirá. ¿A las 65.000 palabras como tenía previsto o antes? ¡Quién sabe!
He creado mi propio pomodoro de 50 minutos de trabajo con 10 de descanso. Sonidito de lluvia y piano relajante (●'◡'●)
Unos instantes más tarde: seguí en el ordenador y planteé los últimos capítulos y lo que ocurrirá en ellos. Solo puedo decir una cosa, me emocioné al ver en mi mente las imágenes finales. Espero que escrito tenga tanta fuerza. Creo que debería también empezar a escribir guiones de cine 😅 porque mis finales casi siempre son muy cinemáticos. Veo a los protagonistas caminando de espaldas, alejándose del escenario con el sol dándoles desde atrás y una música feliz sonando. ¿Peliculera yo?
DÍAS 10 Y 11
Hoy (día 11) ha tocado turno de escritura por la tarde rompiendo mi rutina mañanera, pero la verdad es que me siento muy dichosa porque veo el final muy cerca, tan cerca que no puedo creerlo. Ayer me olvidé de escribir aquí con la emoción de escribir el capítulo 10 completo (3.500 palabras en una sesión) Me metí tanto en la historia que después me costó abandonarla. Me obligué a cerrar el ordenador y continuar con mi vida mundana. Hay que ver lo extraño que es el mundo creativo.
En los próximos días terminaré el borrador, lo dejaré descansar y empezaré con la edición y reescritura. No tengo muy claro como estructurar los capítulos, si mantenerlos como pensé al principio o hacerlos más cortos y que sean más. Será una novela bastante corta, tal vez una novelette. Con la reescritura quizá llegue a las 50.000 palabras.
Hoy he escrito 700 palabras. No estaba demasiado concentrada, pero no me preocupó para nada. Todavía quedan muchos días de abril para concluir este reto y por fin puedo decir que ¡he superado el bloqueo de escritura!
DÍA 12
Cuanto más siento que se acerca el final del borrador (aunque le queda mucho por arreglar) más nerviosa me pongo. ¿Lo estaré haciendo bien? ¿Serán los personajes lo suficientemente profundos? ¿Se entenderá la historia? Surgen dudas, pero lo importante es seguir adelante para que eso no me paralice, evitar los bloqueos creativos es fundamental, porque en mi caso me impiden hacer lo que más me gusta: escribir.
He pensado varias cosas durante estos días de escritura, ni siquiera ha pasado la mitad del mes y estoy casi a punto de poner la palabra FIN en el primer borrador. El tesoro de las gárgolas no me ha vencido, he conseguido escribir la historia (esto quizá debería contarlo cuando termine 🫡) y además de manera satisfactoria. Escribi lo que quería desde un principio, lo que mi imaginación pendenciera y arrolladora me impidió.
DÍA 13
Primer día que no escribo como tal en la historia, aunque sí que he anotado algunas ideas. Había ciertos aspectos que no terminaban de convencerme para el final, y hasta que no di con lo que era no me quedé tranquila.
DÍAS 14, 15 y 16
Estos días han sido un poco anodidos en cuanto a escritura, pero no quería perder la inspiración (por temor a volver a bloquearme) así que escribí la preparación de las últimas escenas. A estas alturas sería un poco improbable que llegase el bloqueo creativo de nuevo, sin embargo, mi rutina de escritura esta semana sufrió algunos cambios. Ya no pude escribir de mañana por asuntos mundanos del día a día. Eso me descolocó bastante. Por suerte, tengo otros momentos en los que sí que puedo escribir, aunque me cuesta más según avanza el día, la verdad es que estoy muy cerca de terminar el borrador y eso me anima.
Mi cerebro quiere descansar y al mismo tiempo me obliga de algún modo a ponerme con la historia, porque si no le pongo punto final está ahí de fondo en mi mente, como llamándome. Es difícil de explicar. Cuando mi novio me dice, pero tómate un descanso, no sé cómo decir esta sensación de que no hay descanso que valga en lo creativo, es una necesidad volver a la historia y continuarla sin perder el hilo.
DÍA 17
Hoy he escrito el penúltimo capítulo, espero. He pensado en dividir los capítulos (no sé si esto ya lo comenté antes en la entrada) para hacerlos más cortos y accesibles al público al que me dirijo. Por lo que el capítulo que escribí hoy (con el café del desayuno) serán dos capítulos en realidad. El caso es que ya estoy en 45.000 palabras. Me he inventado varias escenas que no estaban programadas, pero me salieron de forma tan natural que las dejé fluir, la verdad es que resuelve bastante bien y le da paso al final.
DÍA 18
Finalicé el primer borrador 🥳No es que lo haya escrito en dieciocho días, más quisiera. Como conté durante toda la entrada la historia detrás de la historia de esta novela viene de lejos, desde 2023, ni más ni menos. Cuando empecé a escribir la primera idea que luego se transformó en un monstruo difícil de dominar...
Me siento muy satisfecha, aunque queda mucho trabajo por delante. La idea en bruto está ahí fuera en el documento y eso es suficiente para afirmar que superé el bloqueo escritor. Tengo pensado descansar unos días antes de ponerme con la reescritura y edición. Creo que serán muy pocos, porque la historia me sigue llamando y tengo ganas de ordenar las nuevas ideas que surgieron mientras escribían y podar lo que ya no sirve.
¿Qué pasó a partir del día 18?
Me tomé un descanso y me alejé de la historia, pero sigo con el pensamiento puesto en ella. Hoy es día 26, estoy preparando esta entrada para dejarla lista y publicarla el día 30 (porque el día 1 es festivo y nadie la va a leer) Mientras corregía mis desvaríos me ha atacado la sensación de que no puedo dejar pasar más tiempo sin empezar con la reescritura, tengo miedo de perder la conexión que sentí con la historia mientras escribía, ese toque mágico, místico, que tan raro es visto desde fuera... Os lo cuento en vídeo, no es que me explique mejor hablando, pero también intenté explicar cómo conseguí salir del bloqueo escritor. Mis motivos y traumas que pasé en estos años. Ayer me descubrí pensando: ¡eh, ya puedo ponerme a escribir otra historia! Porque tener El tesoro de las gárgolas paralizado me impedía escribir cualquier otra idea (de esas miles que tengo por ahí) como si dejarla de lado fuese un engaño o un fracaso.
Ahora toca el turno de la reescritura, no quiero dejar que pase más tiempo. Pienso que mi proceso creativo funciona así, que no me serviría de nada dejar reposar la historia varios meses. Volvería a ella habiéndome olvidado de casi todo🥹Así es mi memoria.
Me dio por ponerme a releer el libro de Brandon Sanderson, Curso de escritura creativa y en el prólogo dice algunas cosas con las que me siente muy identificada. Sé que alguna vez ya había leído esto que voy a compartir a continuación, también sé y estoy segura de que soy una escritora por atracón y que esa es la manera que me funciona a mí. Y que cada escritor o escritora tiene su propio proceso, no hay un método único que sirva para todos por ese mismo motivo.
Si has leído hasta aqui te doy las gracias 🫂
Los escritores nos sumergimos en nuestros mundos y nos dedicamos a algo que nos apasiona. Porque escribir es fascinante. No quiero ponerme demasiado místico, pero tienes una página en blanco y creas a partir de ella. Plasmas lo que tienes en el cerebro, y luego lo lee otra persona e imagina algo bastante parecido a ello. Puedes escribir cosas y luego gente de todo el mundo con trasfondos muy diferentes imagina eso que has escrito, y así estableces una conexión con alguien que es absolutamente distinto a ti y a quien no conoces. Me encanta la escritura. Es un acto de creación pura, en el que coges la nada y la moldeas. Curso de Escritura Creativa. Brandon Sanderson.