SANDRA GÓMEZ MORENO

1. ¿Quién eres? Cuéntanos un poco sobre ti. 

(Lo primero de todo, te quiero dar las gracias por hacerme un hueco, Monika) ☺️ 

Mi nombre es Sandra Gómez Moreno. Siempre que respondo una entrevista, digo que soy escritora tardía, ya que al igual que otros escritores hicieron sus pinitos cuando casi eran niños o muy jóvenes, en mi caso fue sobre el 2018, con 34 años. 

Mi trayectoria realmente comenzó a partir de 2019 cuando autopubliqué Aguja en Amazon. En ese momento me embarqué en una aventura que no sabía por dónde me iba a llevar hasta que en 2021 comencé a escribir terror. Empecé a publicar microrrelatos en redes sociales y viendo la respuesta de la gente, me di cuenta de que era el género en el que me sentía más cómoda. Tal fue así, que varios relatos se encuentran en algunas antologías como Misterios en el estanque (2021) del Team Pato o Esqueleto en el sótano editada por la editorial Esqueleto Negro (2022). Después de cierto tiempo, en noviembre del 2023, autopubliqué mi primera novela corta titulada El corazón del carrusel y en marzo del 2024 la antología de relatos de Espiademonios Tejedora de horrores. A día de hoy sigo en varios proyectos que más adelante os contaré.

Mis intereses son la lectura, la meditación y el deporte. Dentro de la lectura, tengo que decir que gracias a la novela negra escribo lo que escribo, aunque estos años he leído más terror para formarme y seguir aprendiendo. 

Como escritora, no tengo una definición clara. Muchas veces comento que tejo horrores, como si mis manos hilvanasen historias, cosiendo terrores, mostrando la cara oculta de la humanidad. 

2. ¿Cuándo, cómo y por qué empezaste a escribir?

Como he comentado en la respuesta anterior, comencé en el año 2018. Es cierto que antes había escrito alguna cosa, pero nada del otro mundo. Volviendo a ese año, recuerdo el instante en el que escribí el relato que publiqué. Estaba en el trabajo, en el almacén de zapatería cuando vi una convocatoria de La Fundación Fuentetaja sobre “la despoblación”. Ahí comenzó todo. Sentí algo en el pecho, y tenía la necesidad de contar una historia. Recuerdo que participé sin ninguna intención y el microcuento quedó entre los 40 primeros de más de 500 participantes. Algo me dijo que tan mal no lo había hecho. Participé en varias convocatorias hasta que al año siguiente autopubliqué Aguja en Amazon.

A día de hoy, no puedo explicar el porqué comencé a escribir y cómo a día de hoy continúo. Sé que hay situaciones o momentos que en el cerebro o en mi pecho hacen un “clic” y algo me dice que debo escribir sobre eso. En más de una ocasión, he sentido una presión en el pecho que hasta que no he “vomitado” esa historia, o parte de ella, no ha desaparecido. Que igual solo se trata de una parte de un relato más extenso o de una novela, pero debo escribirlo. Es una sensación mágica, pero a la vez un poco angustiosa. Quizá porque lo que escribo es chungo, por decirlo de un modo suave. 

3. ¿Qué sentiste al ver o tocar tu primer libro publicado?

Emoción, nervios y una paz infinita. La satisfacción de un sueño realizado. Quizá no sea capaz de transmitir en palabras lo que sentí en ese instante, pero supe que con ese carrusel en mis manos, había dado sentido a muchas preguntas sin respuesta a lo largo de mi vida.

4. ¿Cuál es tu proceso de escritura? ¿Cuál ha sido el último libro que has publicado?

No tengo un proceso de escritura como tal. La historia me vienen y las escribo.  Es cierto que si se trata de un relato lo escribo de golpe, en ese aspecto soy brújula en mi totalidad. Pero por ejemplo, las últimas novelas que he escrito he sido más mapa que brújula. He creado una escaleta con todos los capítulos, aunque dentro de ese capítulo he realizado algún giro inesperado que evidentemente he modificado después. Ya una vez escrito, dejo reposar la historia un tiempo considerable para corregirlo posteriormente. 

El último libro publicado es el de Tejedora de horrores, la antología que agrupa los relatos de la página web de Espiademonios. 

5. ¿Editorial o autopublicación? (O las dos)

Ambas. No las considero excluyentes, a pesar de que existan personas que lo vean así. He optado por la autopublicación porque me parece la opción más sencilla y cómoda, ya que eres como tu propio Juan Palomo. Tiene sus ventajas y también sus inconvenientes, pero como todo en esta vida.

Y el tema editorial me parece perfecto también. Conozco a gente que solo se plantea ese método y me parece perfectamente válido.

No voy a entrar en polémicas de que si un método es mejor que otro. Cada persona debe ver lo que le interesa y de ese modo gestionar sus tiempos, sus obras y sus ingresos. Mientras eso sea así, me parece perfecto.

6. ¿Qué tal se te da el marketing para vender tus obras? ¿Crees que es necesario?

Se me da fatal. De hecho ha sido mi talón de Aquiles durante este tiempo. Es algo que debo mejorar y no tener vergüenza a la hora de exponer mis obras. 

¿Es necesario? Muchísimo. En un mundo como el nuestro donde se publican obras a diario, si no te das a conoces terminas siendo una gota dentro de un océano literario en el que terminas hundiéndote. 

7. ¿Te gustaría vivir de la escritura? ¿Crees que eso es posible hoy en día?

(Si ya vives de la escritura, ¡cuéntanos el secreto!)

Por supuesto. Y si dijera que no, te mentiría. Sería el sueño de mi vida y dejaría la tienda en la que estoy.  Sería posible si tuviese la posibilidad de invertir un dinero que a día de hoy no tengo. 

8. ¿Qué opinas de las Inteligencias Artificiales de escritura, como Chat GPT, crees que podrían llegar a reemplazar a los escritores humanos?

Hay serias polémicas sobre el uso de las Inteligencias Artificiales. Jamás las usaré para que escriban cosas por “mi” o para realizar ilustraciones o música. Existen personas que hacen ese trabajo y se quedarían sin él si las utilizáramos para esos fines. Pero si se usan de manera responsable como ayuda o apoyo, no me parecen mal.

Pero claro, eso depende mucho de quién quiera utilizarlas y de su uso. Es muy complicado saber cuál es el límite sobre ello, pero está en nuestras manos. 

9. ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando en la escritura? Algo que te hubiera gustado saber cuando tú comenzaste.

Le daría varios consejos: el primero que sea paciente, tanto con las personas que le rodean como con él mismo. Que no se exija tanto que se autodestruya. Eso me ha pasado a mí y lo he llevado bastante mal, hasta que he aprendido a gestionarlo y he ganado en paz y salud mental. 

El otro consejo es que sea selectivo, mucho. Que sepa rodearse de gente que realmente le apoye. Hay mucho vendehúmos y mucha gente que promete cosas que luego no llegan nunca. Llegan las decepciones aunque también las alegrías, por supuesto. Hay que saber convivir con las dos caras de la moneda, aunque una de ellas sea poco amable y en ocasiones amarga.

Y por supuesto que crea en su talento y su obra. Las opiniones serán de todo tipo: buenas, regulares y malas. Que sepa gestionarlas desde la racionalidad y que se dé cuenta de que detrás de cada lector existen gustos diferentes y que no todo el mundo va a comprender lo que quieres transmitir en su obra, incluso te pueden dar puntos de vista más enriquecedores y aprendes en ese proceso. 

10. Cuéntanos algo sobre tu próximo proyecto.

Tengo varios proyectos en mente. 

Este primer cuatrimestre estoy corrigiendo dos manuscritos: por un lado, la segunda parte de El corazón del carrusel y la corrección de otra novela corta para probar con ella nuevas oportunidades. 

Redes de Sandra:
Instagram y Threads: @sandra_gomez_moreno

Facebook: Sandra Gómez Moreno

Bluesky: @gomezsandra.bsky.social

Algunos dicen que este es el primer libro de las crónicas de Narnia, entre esos algunos me hallaba yo, creída por completo que aquí iniciaba la saga de los siete libros de C.S Lewis. El león, la bruja y el armario fue el primer libro publicado (1950) pero el orden cronológico lo sitúa en segunda posición por detrás de «El sobrino del mago» que fue publicado cinco años más tarde (1955) en donde se cuenta el origen de Narnia. La verdad es que el orden de publicación es una buena manera de entrar a esta saga de fantasía juvenil. Según el propio Lewis en respuesta a la carta de un acérrimo fan:

“Estimado Laurence. La serie no fue planeada de antemano. Cuando escribí “El León, la bruja y el armario” no sabía que iba a escribir más. Luego escribí “El príncipe Caspian" como secuela y todavía no pensaba que habría más, y cuando hice “La travesía del crucero del alba” me sentí bastante seguro de que sería el último libro. Pero descubrí que estaba equivocado. Así que tal vez no importe mucho el orden en que alguien los lea. Ni siquiera estoy seguro de que todos los demás hayan sido escritos en el mismo orden en que fueron publicados. Nunca tomó notas de ese tipo de cosas y nunca recuerdo fechas”.

El caso es que en mi casa hace años que existe un ejemplar de El león, la bruja y el armario de la colección Planeta D'Agostini y el otro día me dio por leerlo. (Saltándome la lista de libros pendientes por leer en papel que seguro no llego a leer nunca 🙏🏼) Es una historia sencilla (muy sencilla), muchos dirán que incluso infantil más que juvenil, y la verdad es que sí. La introducción al mundo mágico a través del armario es natural y nada fantasiosa de la mano de la entrañable Lucy. El narrador se vale de ella para expresar algunas emociones de la niña, pero también de Edmund o Peter, e incluso de la Bruja de Hielo. 

Ese invierno perpetuo como síntoma de todo lo que está mal en Narnia me recordó a mi propia novela El reino de Cartón (2021). Debo decir que no me inspiré en Las crónicas de Narnia para nada, de hecho me sorprendí bastante al leer lo del invierno perpetuo e imagino que puede haber lectores que crean que lo copié, aunque sí has leído el final de El reino de Cartón sabrás que no tiene nada que ver.

Un clásico: Presenta ese objeto, en este caso el armario, conector de realidades por donde los niños llegan al mundo mágico y se encuentran con que está en problemas. Ellos ayudan a salvarlo, e incluso forman parte de una profecía antigua.

Es un lenguaje tan cercano que incluso el narrador se dirige a veces al lector, como una madre o un padre contándole un cuento a su hijo o hija antes de dormir. Porque eso es lo que es, un cuento, pero no necesariamente solo para niños. Pienso que los adultos con mente abierta y sin problemas de imaginación pueden disfrutarlo más incluso. 

El desarrollo de la historia es muy lineal, no hay grandes conflictos ni tramas complejas, como buen cuento que es. Se echa en falta más información sobre Aslan o Narnia, pero eso es algo que hasta Lewis consideró (y por ello más adelante escribió El sobrino del mago) 

Es una historia mágica, de esas que quieres saber más y me alegra que haya otros tantos libros (dicen que después se vuelven más oscuros) con criaturas y personajes memorables. Volveré por Narnia. A la menor brevedad. Tal vez el señor Tummus o el señor Castor tengan a bien invitarme a tomar algo por allá. 

⭐⭐⭐⭐⭐ / 5 

Lo que más me gusto: la imaginación y su poder. Crear un mundo mágico de una manera tan sencilla.

Lo que menos me gustó: eché en falta más información sobre Narnia, pero sé que está en los otros libros.

Hace dos años lancé una iniciativa de Escritores Conectados en donde hacía entrevistas a escritores y escritoras. En principio iban a ser en directo, después por problemas logísticos pasaron a ser en formato documental (alguna transcrita a texto como la de Jonás Ramírez Molina) en vídeos pregrabados. Pero los requerimientos para llevarlas a cabo de esa forma eran bastantes, por los que no recibí más peticiones para entrevistas y después dejé de hacerlas.

DENIS F. TIZIANEL

La escritura me dio algo que ningún otro medio me ofrecía: un espacio donde podía construir mundos, explorar emociones profundas y dar forma a todo lo que tenía en la cabeza

 1. ¿Quién eres? Cuéntanos un poco sobre ti.

Soy escritor de ficción histórica, enfocado en relatos que exploran tramas oscuras, conflictos de poder y personajes enfrentados con dilemas morales. Me interesa construir novelas con una base histórica sólida, pero que también dejen espacio para la emoción y la intriga. Me defino como un autor meticuloso, con una mirada crítica y comprometido con la calidad narrativa.

2. ¿Cuándo, cómo y por qué empezaste a escribir?

De chico siempre estuve muy apegado al arte de crear: inventaba historias con mis juguetes, diseñaba mis juegos de mesa, dibujaba… pero nada me llenaba tanto como escribir. Empecé en la adolescencia, casi en secreto, por timidez o quizá por vergüenza. Me costaba mostrar lo que escribía, sentía que era demasiado personal. Pero la escritura me dio algo que ningún otro medio me ofrecía: un espacio donde podía construir mundos, explorar emociones profundas y dar forma a todo lo que tenía en la cabeza. Con el tiempo, se volvió una necesidad.

3. ¿Qué sentiste al ver o tocar tu primer libro publicado?

Cuando vi y toqué «El hijo de la tormenta», mi primer libro publicado, fue una mezcla de incredulidad y emoción. Sentí que finalmente todo el esfuerzo, las horas de trabajo y las revisiones valieron la pena. Verlo materializado, con mi nombre en la portada, me hizo sentir una satisfacción profunda, como si una parte de mí hubiera quedado inmortalizada en esas páginas. Al mismo tiempo, también sentí vulnerabilidad, porque sabía que mis palabras, ahora en manos de otros, podrían ser juzgadas. Pero, en general, fue un momento de orgullo y realización personal.

4. ¿Cuál es tu proceso de escritura? ¿Cuál ha sido el último libro que has publicado?

El último libro que publiqué es «21 siglos, 21 relatos», una colección que abarca diferentes períodos históricos y explora diversas perspectivas sobre la humanidad. Aunque esta obra es distinta de mi saga La Oscura Heptarquía, cuya segunda entrega está lista y a punto de salir. Se titulará «El Zorro Sajón», y se trata de la continuación de «El Hijo de la Tormenta». Estoy esperando la portada para lanzarlo, y estoy emocionado por compartir esta nueva fase de la historia, que profundiza aún más en los conflictos y personajes de Atelic, el protagonista de la saga que he creado.

5. ¿Editorial o autopublicación?

Autopublicación en Amazon, por ahora.

6. ¿Qué tal se te da el marketing para vender tus obras? ¿Crees que es necesario? 

El marketing es una parte difícil para mí. Aunque entiendo su importancia, no es algo que se me dé naturalmente. Prefiero concentrarme en la escritura y en el proceso creativo, pero sé que, en el mundo actual, es esencial para dar a conocer mis obras. Venía bastante bien en Twitter hasta que cambió a X y el algoritmo comenzó a invisibilizarnos. Ahora estoy probando suerte en Threads, y también estoy trabajando en un sitio web donde estoy cargando contenido de forma constante, esperando que eso me ayude a conectar mejor con mi audiencia. Aunque aún siento que me falta mucho por aprender, sé que el marketing es necesario, no solo para vender libros, sino para construir una comunidad de lectores.

7. ¿Te gustaría vivir de la escritura? ¿Crees que eso es posible hoy en día?

Es difícil, especialmente cuando tienes otro trabajo que consume gran parte de tu tiempo y energía. A veces siento que no tengo suficiente tiempo para dedicarle a la escritura y todo lo que implica, como la promoción y la gestión de redes sociales. Sin embargo, aunque nunca logre vivir de la escritura o hacer que se convierta en mi único camino, seguiría escribiendo de todos modos. Es algo que me llena profundamente, y aunque las circunstancias a veces hagan que todo sea más complicado, no dejaría de hacerlo. La escritura es algo que seguiré persiguiendo mientras tenga la posibilidad de hacerlo.

8. ¿Qué opinas de las Inteligencias artificiales de escritura, como Chat GPT? ¿Crees que podrían llegar a reemplazar a los escritores humanos?

Creo que las IA son herramientas poderosas que pueden ser muy útiles en el proceso creativo, pero no creo que puedan reemplazar a los escritores humanos. La IA puede generar contenido rápidamente, ayudar con ideas o mejorar la gramática, pero no tiene la capacidad de comprender la profundidad humana que un escritor puede aportar. Esta tecnología llegó para quedarse, y al igual que la creación de la PC revolucionó nuestra forma de trabajar en su momento, las IA pueden ser una herramienta valiosa para complementarnos, pero siempre dependerá de los escritores humanos darles ese toque único que hace que una historia sea verdaderamente especial.

9. ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando en la escritura? Algo que te hubiera gustado saber cuando tú comenzaste.

¡Que no empiece! Jajaja... No, hablando en serio, le diría que no tenga miedo de equivocarse, que es parte del proceso. Algo que me hubiera gustado saber cuando comencé es que no todas las ideas tienen que ser perfectas desde el principio, y que escribir es más sobre perseverar que sobre lograr la perfección inmediata. Es fácil caer en la trampa de querer que todo sea genial en el primer intento, pero la clave está en escribir mucho, revisar y mejorar constantemente. También, que no todo tiene que ser original desde el principio. A medida que escribes, tu voz propia se va formando.

¡Lo importante es empezar y seguir adelante!

10. Cuéntanos algo sobre tu próximo proyecto.

Comenté algo en una pregunta anterior. Mi próximo proyecto es la continuación de La Oscura Heptarquía. Después de El Hijo de la Tormenta, la segunda entrega, El Zorro Sajón, ya está lista y a punto de salir. En este libro, Atelic sigue enfrentándose a las intrigas y luchas de poder, mientras profundiza en sus propios dilemas personales. La trama sigue desarrollándose en un contexto de tensiones políticas y religiosas, y los personajes siguen evolucionando en un mundo lleno de traiciones, alianzas y ambiciones.

Redes del escritor

X: @DenisFTizianel

Instagram: @DenisFTizianel

Threads: @DenisFTizianel

Libros en Amazon

El hijo de la tormenta

21 siglos, 21 relatos

¿Cómo podría amar a un hombre como yo? Ni siquiera he sabido conservar el trono. Redacté las mismas leyes que me han depuesto. Elend.

Y Vin cree que Elend solo se enamoró de la Vin de las noches de gala. Resumen: el triángulo amoroso no funciona, ni ese tira y afloja en las mentes de los enamorados, con las malditas cursivas de pensamientos de los personajes (no las soporto) Al igual que en la primera parte, Sanderson decidió que tenía que re-explicar los sentimientos cuando se entienden perfectamente, pero bueno. Vin se deja manipular por Zane, de manera bastante sencilla, aunque es comprensible, su personalidad es un poco volátil por su pasado y por cómo la han tratado, no termina de confiar en nadie. Las escenas de batalla y posteriores peleas entre Zane y Vin como siempre son excelentes, a mi juicio.

Se había pasado meses siendo un cuchillo, sujeta inmóvil contra la gargante de alguien. Era hora de cortar. 

También asume ese nuevo rol de "heredera del superviviente", casi la deifican por haber matado al Lord Legislador, pero Vin empieza a pensar que no ha sido muy buena idea hacerlo. Las brumas empiezan a cobrarse víctimas a la luz del día... Comienza a investigar el origen de la Profundidad y aquí conocemos un poco más el trasfondo tan genial que ha creado el autor. Resulta muy interesante, junto a las investigaciones de Sazed y Tindwyl. Es una manera muy buena de introducir información para el lector sin que resulte en infodumping. Y la verdad es que Sanderson lo hace muy bien. En el primer libro apenas cuenta nada sobre la Profundidad y las Brumas, vamos conociendo detalles junto a los personajes y las cursivas de inicio de capítulo (esas SÍ que son interesantes) 

OreSeur. El kandra y sus misterios y la revelación final 😨 OreSeuuuur. Me sentí profundamente decepcionada con el kandra, a pesar de que todo lo que gira alrededor de él me interesa demasiado. ¡Es tan buena esta parte! Cómo él va engañando de manera sutil a Vin, preguntándose quién es el traidor. En fin. Pero al final se redime. Y encima en El héroe de las eras conoceremos más sobre su pasado. 

La trama parece estacada entre investigaciones y ataques invisibles de los ejércitos a la puerta de Luthadel. No termina de ocurrir nada en particular y se hace lento. Lo cierto es que el libro es largo, tiene casi 1.000 páginas y puede que no necesitara mantener tanto la tensión, sobre todo porque al final no se desvela casi nada. Es un golpe duro llegar a las últimas páginas y ver cómo Sazed dice que todo es inane, porque no logra descifrar nada, no puede encontrar el origen de la religión terrisana que es lo que se supone que lleva buscando desde el inicio.

Los koolos. Menudo ejército. Están tan bien descritos que puedo imaginarme sus pieles azules correosas caminando, lo brutos que son y cómo están manipulados por los hombres. Vin descubre asuntos interesantes sobre ellos. Las escenas de batalla finales son bastante épicas no se le puede negar.

Aunque la lectura se me hizo eterna, necesito decir que me gustó al fin y al cabo. 

⭐⭐⭐⭐⭐ / 5 

Bienvenidos a la segunda parte de «Maquetar un libro con Scribus para KDP Amazon». Después de configurar nuestro documento de Scribus seguimos con una herramienta indispensable en la maquetación del libro: los marcos de texto, donde colocaremos el texto y le daremos formato.

Recordad que tenéis que descargar la última versión estable de Scribus que es la que estoy utilizando para este tutorial. La interfaz y algunas herramientas pueden ser diferentes en las distintas versiones. 

>>ENLACE DE DESCARGA DEL PROGRAMA<<

Antes de nada, hay que conocer esas herramientas imprescindibles que se usan con los marcos de texto. Os cuento cuáles son y dónde encontrarlas:

Es probable que cuando abráis el programa después de crear el documento no os aparezca nada más que las páginas, pero necesitamos ciertas herramientas para empezar a trabajar.

En el menú superior nos dirigimos a Ventanas y seleccionamos: Propiedades (F2), Propiedades del Contenido (F3) y Alinear y distribuir. 

Por ahora solo las seleccionaremos, más adelante explicaré para qué sirve cada una de ellas y por qué es importante tenerlas a mano.

Las herramientas pueden colocarse en distintos puntos de la pantalla, donde resulten más cómodas

Otra ventana que es muy útil es la de "Ordenar páginas":  Menú superior, Ventanas>Ordenar páginas. En esta sección encontramos la distribución de todas las páginas del documento en un solo vistazo. Desde ella podremos aplicar también las páginas maestras (de las que hablaré en el siguiente artículo)

Jesús dijo a sus discípulos: «Lázaro, nuestro amigo, está dormido, pero voy a despertarle»

La historia de Rachel también es muy triste y se relaciona con lo que ocurre en la trama principal; todo tiene relación aquí, una relación macabra con la muerte. El vecino Jud como secundario es efectivo, una pena que no tenga más peso que como descubridor de las leyendas sobre el Cementerio de animales y poco más. Las conversaciones con Louis son interesantes, pero nada que no pudiera escribir el narrador sin tanta vuelta. 

En definitiva, cuando terminé de leer me quedé con un sabor agridulce: me gustó y no me gustó. No se convirtió en mi favorita ni subirá a mi top cinco de libros de Stephen King, más bien siento que la olvidaré pronto, incluso a mi pesar. Ya que el terror está aquí representado de manera concisa, a través de sensaciones muy vívidas descritas por los personajes, pero lo siento tito King, no me llegó. O más bien: me sobró.

Aquel sonido no se parecía a nada de lo que él había oído nunca: un sonido vivo, grande. Cerca de allí, y aproximándose, había algo que hacía oscilar las ramas.

⭐⭐⭐ / 5 

Lo que más me gustó: las escenas oscuras y tétricas muy bien narradas.
Lo que menos me gustó: se me hizo muy larga y no me daban ganas de seguir leyendo, solo quería terminar. 

 Cuando uno es muy, muy viejo, la muerte no parece tan mal ni tan terrible como ahora te resulta a ti.

Curiosidades

Se hicieron dos películas de Cementerio de animales, una en el año 1989, guionizada por el Stephen King y dirigida por Mary Lambert. No salió muy bien parada por la crítica: “música estridente y horribles efectos especiales”, “torpe y despedazado guion”, “decepción total”. Y veinte años después en 2019 que tampoco tuvo demasiado éxito. Tal vez las expectativas del libro estaban demasiado altas. "Sustos impostados", "floja". En 2023 se estrenó en Cementerio de animales: el origen, una precuela ambientada veinte años antes de los acontecimientos que tienen lugar en el libro. 

Los años pasan. Eso es así. En 2017 tal día como hoy se publicaba el segundo volumen de Sueños de otro mundo: Agua 💧. Cuando publiqué el primer volumen de Sueños de otro mundo decidí que los relatos tenían finales abiertos (como a mí me gustan) y que las historias seguían muy vivas, así como los personajes.

Cuando escribí los relatos del primer libro no sabía que tendrían una segunda parte. Fue algo inesperado que surgió tras la publicación. No fui capaz de poner un final cerrado a ninguno de los relatos, como si los personajes me rogasen en cada párrafo que no acabase con sus vidas porque aún tenían mucho que decir, y así es, las historias dentro de las historias me fascinan desde siempre. La imaginación es un pozo lleno de ideas que esperan ser rescatadas y de allí llegó el resultado de este segundo volumen. 

El segundo volumen se divide en relatos, pero funciona más como una novela en donde las tramas se unen y cada relato es un capítulo. El telar frágil del tiempo. Todo está conectado. Me divertí mucho cuando escribí la continuación de los relatos (y alguno nuevo). Hubo momentos de desazón cuando me resultaba complejo hacer que todas las piezas encajaran sin que resultara forzado, sin embargo, sentí el «clic» ese de conexión en muchas ocasiones. Con una libreta y el ordenador fui armando cada relato, sin escaleta ni estructura y mágicamente funcionó. 

Me gustaría contar algo de cada relato y cómo los fui creando, pero debo alertar de peligro de ⚠️SPOILER⚠️ Para poner un poco de contexto arriba os dejo el vídeo donde hablo sobre el primer volumen y los relatos. Ambos libros van de la mano, no existiría el uno sin el otro y viceversa. Pero en este segundo volumen no solo asistimos a un despliegue de terror o fantasía, también hay lugar para la ciencia ficción (¡di que sí!) En la Coda de los Sueños que mi hermana escribió para cerrar estas historias, y en el epílogo se vislumbra una posible tercera parte en donde la ciencia ficción tiene más protagonismo. 

CODA DE LOS SUEÑOS
CANTO XIX

¡Enhorabuena! Es usted el afortunado muerto número 500.000 de Livingstar... Se ha convertido en el Guía de Caminos. Su muerte no será como la de cualquier otro. Usted ha sido elegido y usted ha sido salvado.

El otro lado se descubre como un lugar en donde el famoso niño del pasado maneja algunos hechos humanos como la muerte. Cuando una persona muere deja tras de sí esferas de recuerdos (debo aclarar que cuando escribí este relato no sabía nada de la película Del Revés🥹) y esas esferas de recuerdos son muy valoradas en el mercado del futuro. Así que aquí mezclé futuro, presente y pasado, saltos en el tiempo, recuerdos y muerte. Temas que me entusiasman. Un crossover con otra historia que está a medio terminar en mi ordenador.

El guía de caminos es el encargado de arrancar ciertas esferas que no terminan de soltarse. Como en el caso de Elisa y su hija que siguen unidas por los hilos del destino. El trabajo del guía es cortar esos hilos.  

Escucha con atención, James. Los humanos mueren, eso es inevitable, pero al hacerlo dejan algo tras de sí, algo que puede ser utilizado. En un futuro alguien descubrirá la manera de utilizar los recuerdos de las personas que mueren. Porque al fin y al cabo, ¿de qué estáis hechos más que de recuerdos? Hemos venido para asegurar la energía del futuro. 

La verdad es que lo lié todo un poco 😃  El niño del pasado haciendo de las suyas. Está presente también en el relato de ¿Conoces a Joe, el conejo? que conecta con el relato de la primera parte Tommy, el que nunca duerme. Entonces en el cuerpo de Nico ahora vive Joe (aquel anciano que murió en el primer volumen) y trabaja como mascota del McRabbit (¿os suena cierto conejo de las portada? ¡Es él!) Pero Nico sigue viviendo dentro de Joe, en una especie de sala de máquinas del cerebro y quiere escapar. El niño del pasado siempre está ideando algo, y en esta ocasión decide que Joe-Nico tienen que robar en el Banco Principal. Aquí se conecta el relato de El último café (primer volumen) donde el policía Peter descubre que está muerto y vaga por el otro mundo junto a Sonia (también muerta) ¿Acaso hay alguien con vida en estos libros? Y además con Las mentiras del destino, ya que el niño del pasado quiere que Joe-Nico lleguen a Paradise Farm, donde Bill está internado desde que mató por error a su hermana. 

MUERTE, deberían subtitularse los libros... 

—Mata al primero, hiere al segundo, dice el niño en mi mente. El primero será un hombre alto, pero no más que tú, kevanta la pistola a la altura de tus hombros y acertarás de pleno. —¿Cómo sabes todo esto? ¿Puedes ver el futuro? —Vengo de él... 

En Otra realidad nos encontramos a Sonia y a Peter después de que se hayan enterado que están muertos. Y vamos a descubrir no sólo cómo muere Peter en el atraco del banco, sino cómo lo hace Sonia y también cómo su marido Rolan sigue intentando rescatarla de la muerte. Sonia sigue unida a Rolan, por lo que el guía de caminos no puede recoger su esencia y así empieza el siguiente relato Encuentros. El niño del pasado se ve obligado a hacerle una visita al tozudo Rolan para que suelte a Sonia. Otros personajes hacen acto de aparición, los periodistas John y Maica que formarán parte del relato Paradise Farm.

Paradise Farm... o el desate de la locura de la imaginación. Había imaginado una institución psiquiátrica en donde encerrar a Bill, pero nunca imaginé que sería tan importante, ni ella ni su director el señor Whiterson. ¿Pero cuántos personajes hay por aquí? 

Apartó la vista hacia el marco de fotos que había en la mesa. Estaba vacío. Whiterson consideraba que nadie merecía el honor de compartir mesa con sus codos. Ni siquiera su propio hijo. 

Nico-Joe después de atracar el banco y confesar que una voz se lo ordenó, llega a Paradise Farm. Su misión es encontrarse con Bill, pues el niño del pasado tiene asuntos pendiente con él y no los va a dejar pasar así como así. Mientras tanto, ocurren ciertos hechos con los periodistas John y Maica que son enviados a Paradise Farm para hacer un reportaje👀 

Y en el último capítulo (del que ya he hablado, pero es que es el que conecta todo) El otro lado, recibimos ciertas orientaciones muy oportunas. 

El otro lado es un antiguo estudio de televisión situado al otro lado, obviamente. ¿Al otro lado de dónde? Te preguntarás. No existe una respuesta clara para esa pregunta, pues dependiendo de las creencias de la persona que muere y atraviesa el umbral, lo llamará de un modo u otro: cielo, limbo, infierno, tránsito, más allá... Ninguno de esos lugares existe en realidad, pero si este lado existe es porque la energía ni se crea ni se destruye, solo se transforma. Podríamos dar miles de explicaciones científicas y no llegaríamos a ninguna conclusión, la ciencia son solo teorías. La verdad es otra y mucho más sencilla. Somos energía y cambiamos, eso es todo.